художественное училище дистанционное обучение
44.02.03. Педагогика дополнительного образования (ИЗО и ДПИ)
Работая по этой специальности, вы не встретите строгих планов и отчетностей. Педагог ведет кружки и работает с заинтересованными детьми. Совмещайте работу в нескольких кружках, увеличивая свой доход. Трудоустройство официальное, «белая» зарплата с соцпакетом.
На базе 9 и 11 классов
Cкидки на обучение
Заканчивается набор на обучение:
в группу 2021 учебного года
Возможна рассрочка платежа
Премия «Лучшее образовательное учреждение России»
Сэкономьте 13% через налоговый вычет
Автоматический перезачет дисциплин
Зачисление без результатов ЕГЭ
за семестр
Возможна рассрочка платежа!
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Ландшафтный дизайнер + Художник-оформитель
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Художник-оформитель + Дизайнер интерьера
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Художник-оформитель + Графический дизайнер
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Художник-оформитель + Дизайнер одежды
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Тьютор (сопровождение инвалидов, лиц с ОВЗ и лиц оказавшихся в трудной жизненной ситуации)
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Школьная служба примирения: медиация и защита прав ребенка в образовательных организациях (Школьный медиатор)
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Воспитатель детей дошкольного возраста
Педагогика дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Учитель ИЗО и МХК
Педагогика дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Учитель технологии, мастер производственного обучения
Педагогика дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Учитель ИЗО и черчения
Педагогика дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Учитель начальных классов
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Культуролог
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Искусствовед
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Специалист в области музейного дела
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Костюмер
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Художник по костюмам
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Гример-постижер
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Преподаватель среднего профессионального образования
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Методист среднего профессионального образования
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Художник декораций (бутафор)
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Дизайнер-ретушер
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Реставратор
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Дизайнер-иллюстратор печатной продукции
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Руководитель арт-студии
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Художник-акварелист
Педагог дополнительного образования (ИЗО и ДПИ) + Художник-аэрографист
Ответьте всего на 4 вопроса
С вами свяжется специалист приемной комиссии.
Будем звонить на номер
Здесь общаются наши студенты!
Узнайте, что они пишут об обучении в колледже. Присоединяйтесь!
Учитель по изобразительному и декоративно-прикладному искусству обучает детей по направлениям, не входящим в основную образовательную программу. Он учит приемам работы с разными инструментами и материалами, знакомит с техниками рисунка, развивает цветовосприятие, образное мышление и художественный вкус.
Педагог дополнительного образования по ИЗО и ДПИ помогает детям и подросткам самовыражаться через творчество, развивает их таланты. Занятия в кружках и секциях ускоряют социализацию школьников, делают детей уверенными в себе, помогают расслабиться и отвлечься после уроков. Способные ученики участвуют в конкурсах и выставках. Это еще больше укрепляет их веру в себя и свой талант.
Основные задачи в педагогике дополнительного образования по ИЗО и ДПИ:
Преподавателю ИЗО и ДПИ важно сделать образовательный процесс максимально интересным, легким и увлекательным для учащихся.
Занятия должны проходить в непринужденной атмосфере, с беседами на актуальные темы, без домашних заданий и оценок. Важно прислушиваться к пожеланиям детей и стараться удовлетворять их без ущерба для основной образовательной программы. На такие уроки ребята приходят с желанием, воспринимая их не как учебу, а как отдых после школы.
где вы будете работать?
чему вы научитесь?
Почему выбирают нас
Качественное обучение по ФГОС подтвержденное наградами.
Легкое поступление на базе аттестата за 11 или 9 класс
ВОЗМОЖНОСТЬ СОКРАТИТЬ ОБУЧЕНИЕ на срок от 6 месяцев до года.
Экономия ваших средств за счет налогового вычета 13%
Диплом государственного образца по окончании.
Автоматический перезачет дисциплин
ВТОРАЯ КВАЛИФИКАЦИЯ В ПОДАРОК!
Диплом государственного образца
о среднем профессиональном образовании
Диплом о дополнительном профессиональном образовании
Второй диплом увеличивает шансы на более высокую заработную плату и вашу востребованность на рынке труда!
Художественные колледжи – насколько это престижно и перспективно?
Художественные колледжи Москвы – это творческие мастерские, в которых студентам не только дают новые знания, но и возможность заработать деньги в процессе учебы. Художественное оформление требуется в различных областях жизни, поэтому выпускники без работы не остаются.
Сферы, в которых работают студенты, окончившие колледжи художественного направления:
Форма и стоимость обучения в художественных колледжах Москвы
Чаще всего средние специальные учебные заведения художественного профиля предлагают очную или очно-заочную формы обучения. Это связано с тем, что передать знания в области искусства удаленно очень сложно, если не сказать – невозможно. Студент должен своими глазами видеть, как создаются произведения искусства, его действия должны контролироваться педагогом. Теоретические дисциплины можно освоить удаленно, но практическая деятельность, которая составляет основу обучения, проводится очно.
Разновидностью очного обучения является форма, которая позволяет студентам работать и зарабатывать деньги, но в то же время не пускает на самотек формирование навыков. То есть, очно-заочная. Днем студент работает, а пару дней в неделю посвящает практическим занятиям с преподавателями. Это могут быть выходные дни или вечернее время.
Подобные занятия имеют плюсы:
Стоимость обучения
В колледжах Москвы она зависит от нескольких факторов:
Единственным недостатком художественных колледжей и вузов является невозможность учиться удаленно. Классическая заочная и дистанционная форма не практикуется в учебных заведениях данного направления.
Заочное обучение по некоторым видам и направлениям художественных колледжей возможно на курсах или краткосрочных обучающих программах повышения квалификации. Такие программы доступны для дистанционного освоения, оплачиваются дополнительно.
Специальности и трудоустройство после окончания художественного колледжа в Москве
Получить работу в столице по специальностям художественного профиля легче, чем в каком-нибудь маленьком городе. В Москве могут работать специалисты самых узких направлений, к примеру, работающие с редкими драгоценными минералами или металлами, специализирующиеся на каком-то одном стиле изобразительного искусства, как когда-то импрессионисты. В столице больше возможностей по оборудованию и материалам, поэтому делать карьеру в области художественных ремесел лучше в Москве.
Специальности художественных колледжей
Дизайн. Включает несколько областей, в том числе, компьютерный – графический. По окончании колледжа выпускник получает специальность дизайнера. Обучение в колледже после 11 или 9 класса возможно на очной форме.
Сроки: после 11 класса – 3 года, после 9 – 4 года.
Специальность после окончания – художник народных промыслов.
Художник по костюмам может работать в театрах, на киностудиях, телевидении. После освоения специальности можно работать как штатно, так и фрилансером (одновременно с несколькими заказчиками). Применить навыки возможно только в большом городе, где есть соответствующие заведения.
Высшая ученая ступень художника по костюмам – академик. Это человек, который одновременно с собственной работой занимается обучением профессионалов, ведет курсы повышения квалификации фрилансеров и штатных сотрудников театров или кино.
При достижении высокого уровня мастерства многие открывают учебные центры и обучают молодежь, выдавая сертификаты или дипломы.
Живопись. Освоение различных техник, стилей, направлений: монументальная живопись, рисунок, театральная живопись, церковно-историческая. В программу входит раздел обучения – реставрация, после которого можно работать в музеях.
Ювелир. Обучение проходит по нескольким направлениям – драгоценные металлы, камни, полудрагоценные материалы, бижутерия. Не так много учебных заведений предлагают данную специальность. Но большинство из них находится в Москве или других крупных городах России.
Чаще всего колледжи ювелирного дела организованы при высших учебных заведениях, поэтому есть возможность попасть на сокращенное обучение после колледжа в вуз. Работу выполняет не один мастер, а несколько – нужно создать эскиз украшения, отлить заготовку, огранить и вставить камни, сделать роспись по драгоценному металлу, собрать готовое изделие.
Специальность очень молодая – только в 2009 году внесена в список обязательных.
Отдельной отраслью флористики является ландшафтный дизайн. Это планирование территории и ее украшение экзотическими растениями, которые способны адаптироваться к условиям средней полосы. Дизайнеры должны уметь сочетать профессиональные качества с умением учитывать архитектуру и пристройки для создания гармоничного внешнего вида участка.
Перспективы в Москве после художественного колледжа
При наличии таланта и высоких технических навыков исполнения многие выпускники открывают собственные мастерские и занимаются различными видами деятельности на заказ, время от времени организуют персональные выставки. Магазины подарков с удовольствием принимают на продажу изделия ручной работы из тканей, металлов, камней. Заключить договор на поставку продукции собственного изготовления можно с несколькими магазинами, обеспечивая себя работой на месяцы вперед. Очень ценится ручная работа приезжими туристами, поэтому свою работу продают на уличных торговых точках.
Художественная деятельность имеет большие перспективы. Это тот вид, который требует постоянного обучения и шлифовки мастерства. После колледжа есть возможность продолжить обучение в профильном вузе по сокращенной программе, одновременно развивая собственное дело и увеличивая свои доходы.
Онлайн курсы рисования и живописи
Обучение дистанционно по всей России.
Почему выбирают нас?
Изучаем материал за 1 год вместо 3 лет в университете
Возможна оплата обучения в рассрочку
Для курсов продолжительностью
от 3-х месяцев
Практика по каждой дисциплине
с проверкой и обратной связью от преподавателя
Доступ к материалам
Бессрочный доступ к лекциям пройденного курса. Доступ к вебинарам на весь период обучения + 3 месяца после
Программы обучения
Рисование: от основ к цифровым техникам
Выгодное поступление со скидкой 50%
Краткосрочные курсы рисунка и живописи
Скетчинг: визуализация интерьера
История искусства: от античности до модернизма
Академический рисунок: перспектива, голова, фигура
Акварель. Основы живописи
Цвет. Теория и психология
Поможем подобрать программу!
Укажите ваши контактные данные и мы вам перезвоним.
Преподаватели направлений
Основатель агентства Insta-Drive с более 1 000 кейсов
Ландшафтный дизайнер, призёр международного фестиваля «Сады и люди»
Графический и моушн-дизайнер, режиссёр
Фотограф и преподаватель по мобильной фотографии
Преподаватель, художник компьютерной графики, действующий архитектор-дизайнер
Практикующий дизайнер с доходом более 3 000 000 Р в год
Доктор искусствоведческих наук, доцент
Художник-модельер, дизайнер интерьера
Дизайнер интерьеров в России и Италии, интерьерный иллюстратор
Искусствовед, историк моды, куратор выставок
Ландшафтный дизайнер с 15-летним стажем, призёр фестиваля «Сады и люди»
Автор курса, преподаватель
Художник-монументалист, художник-график, Член союза художников
Графический дизайнер, специалист по журнальной вёрстке
Арт-директор, преподаватель, фрилансер
Специалист по кройке и шитью
Дизайнер интерьера, 3D-визуализатор, владелица дизайн-студии «Фабрика»
Арт-директор брендингового агентства Design Band
Преподаватель, кандидат биологических наук, доцент
Дизайнер, доцент кафедры графического дизайна академии им. Штиглица
Дизайнер в России и Бельгии, участник международных выставок
Графический дизайнер, руководитель проектов
Дизайнер одежды марки Maria Akireikina, лауреат международных конкурсов
Ландшафтный дизайнер, практикующий архитектор
Дизайнер жилых и общественных интерьеров
Архитектор, преподаватель творческих дисциплин
Креативный директор DATADUCK CYPRUS
Дизайнер-практик с большим опытом ведения частных проектов
Что получаете после окончания обучения
Работы студентов
Онлайн-курсы рисования дают дизайнеру сильное преимущество перед коллегами. Специалисту, который может быстро набросать варианты интерьера или логотипа, иллюстрацию для буклета, показать в рисунке фасон, легче получать заказы и повышать заработок.
Рисование — ценный навык для дизайнера интерьера, модельера, графического и ландшафтного дизайнера, декоратора, иллюстратора, архитектора. Чтобы обучение было эффективным и полезным для вас, мы добавили в курсы максимум практики.
Где учиться живописи и рисованию: 9 курсов онлайн и офлайн
Рисунок — это такой же навык, как и катание на велосипеде.
Освоить его можно в любом возрасте и заодно развить креативность, внимательный взгляд на мир и детали вокруг.
Я практикующий художник: участвую в выставках в России и Англии, курирую независимые выставки современного искусства. А еще учу людей рисовать: раньше работала в частных детских садах и школах, теперь преподаю на курсах в Британке — Британской высшей школе дизайна — и веду индивидуальные занятия.
Научиться рисовать можно и самостоятельно, но легче записаться на курсы и мастер-классы. При выборе курса пригодится знание терминов: чем отличается рисунок от графики, какие бывают техники. Коротко расскажу об основных понятиях.
Разница между графикой и живописью. В галереях картины часто подписаны «холст, масло», «бумага, карандаш». Именно материалы и определяют техники рисования.
Рисовать можно карандашами, пастелью, красками — всем, что оставляет следы на основе. Илья Репин рисовал даже окурками. Работы, созданные с помощью карандашей, мелков, маркеров или на печатных станках, называются графикой. Сюда же относят акварель.
Живопись — это рисование красками: масляными, акриловыми, темперными и гуашевыми. Живописные произведения часто выполняют на плотной основе: на холсте, дереве или стекле.
Жанр и стиль. Жанр определяет тему и объект изображения, отвечает на вопрос «что рисовать». Есть три основных жанра: портрет, пейзаж и натюрморт.
Стиль отвечает на вопрос «как рисовать» и определяет формальные качества произведения: форму, цвет, композицию, штриховку, иногда материалы. Стили — это все те «измы» в истории искусства: реализм, импрессионизм, академизм.
В академической живописи существуют четкие принципы композиции, построения, светотени и колористики. Благодаря им художники создают реалистичные произведения, визуально приближающиеся к фотографии.
Я собрала девять школ, которые обучают разным видам творчества. Порядок — от более академичного к более современному.
Паспарту
Школа не только учит рисовать с нуля, но и дает теоретические знания. Ученики разбираются, как работает цвет, композиция, светотень и рефлексы, как их применять и комбинировать.
Работа проходит в формате мастер-классов, которые регулярно обновляются. Референсы и материалы разные: акриловые и пастельные «Натурщица в роуче», акварельные и маркерные «Римские руины в скетче», масляные «Я — импрессионист».
На курсе масляной живописи учат создавать законченные произведения — от быстрого наброска до финальных бликов на картине. Сюжет можно выбрать самостоятельно, чтобы рисовать только то, что нравится. На всех этапах дипломированные педагоги готовы помочь, направить и рассказать больше об истории искусства.
Как победить выгорание
Возьми кисть
Студия предлагает двухчасовые мастер-классы по акварели и маслу: можно нарисовать пейзаж с Эйфелевой башней, пионы или папайю. Для желающих углубиться в техники рисования есть очные и онлайн-курсы на два-три месяца, среди них «Живопись маслом», «Портрет», «Скетчинг».
Новичкам подойдет трехмесячный базовый курс. На нем расскажут об основах карандашного рисунка, штриха и композиции, познакомят с натюрмортом, пейзажем, основами портрета, дадут понимание цветовой теории, принципов работы с тоном и нюансами цвета и техники масляной живописи.
Простая школа
«Простая школа» предлагает занятия и для начинающих, и для более опытных художников: по графике, живописи, ботанической иллюстрации, скетчингу и даже по ручной печати и на офортном станке. Сейчас доступны не все направления, за объявлениями лучше следить в инстаграме.
На уроках можно исследовать пейзажи, натюрморты, портреты или пройти цикл занятий, которые раскроют особенности рисования воды или природы в темное время суток. Летом многие занятия проходят на пленэрах.
Также школа работает в формате коворкинга для тех, кто не хочет привязываться к курсу или направлению, но хочет самостоятельно поработать, порисовать или почитать книги из библиотеки.
Художественный руководитель школы Дмитрий Горелышев написал книгу «Простое рисование». Она рассказывает о композиции, графических материалах, рисовании людей и вещей — пригодится тем, кто хочет самостоятельно научиться рисовать.
Основы рисунка в Skillbox
Цена: 30 000 Р
Когда: в июле 2021 года
Где: в онлайне
Оценить работы преподавателя: в «Инстаграме»
Трехмесячный курс из 10 занятий охватывает и рисунок углем, и масляную живопись. Ученики научатся работать с материалами, подбирать их под свою идею, выбирать удачные цветовые сочетания, работать с перспективой, изображать динамику и статику. Занятия проходят в видеоформате, есть домашние задания.
Тем, кто хочет развиваться не только в традиционном рисунке, но и в цифровом, Skillbox предлагает курсы по компьютерной иллюстрации и основным графическим редакторам.
Приходи рисовать
Для тех, кто хочет попробовать рисунок с натуры, в студии проводят групповые сессии — раз в неделю по воскресеньям. Каждый независимо от опыта может порисовать и поучаствовать в обсуждении результатов. Разбирают техники пятна и линии, механические различия между графическими и живописными материалами. Преподаватели устраивают трансляции в инстаграме и рассказывают, что делают.
Студия предлагает и творческие курсы: по керамике, основам пленочной фотографии и печати на офортном станке. Курс по печати состоит из трех занятий, студенты научатся работать в четырех техниках: монотипия и трафарет, линогравюра и сухая игла. Участники смогут сами напечатать серию работ на офортном станке.
Студия также работает в формате коворкинга — по предварительной записи можно прийти в студию поработать над собственными проектами, используя оборудование и пространство школы. Материалы можно принести с собой или купить на месте. Педагоги студии прокомментируют работу и помогут при необходимости.
Студия Let’s Art Space
Let’s Art Space предлагает три курса на выбор, за открытием наборов на курсы лучше следить в инстаграме.
«Современные техники» — курс-исследование, в котором разбирают понятия формы, цвета, композиции и динамики. Много внимания уделяется материалам. Результаты включают акварельные наброски, гуашевые картины, акриловые узоры на ткани, например на сумке.
Курс «Живописные практики» фокусируется на рисовании красками и исследует живопись через техники и философию художников 20 века: Анри Матисса, Винсента Ван Гога, Пабло Пикассо и других.
«Альтернативная графика» — курс о графических материалах: туши, маркерах, карандашах и пастели, а также о способах создавать графику без офортного станка. Занятия знакомят с линогравюрой, техниками трафаретной печати, монотипией и диатипией. Это виды печати, при которой краска наносится напрямую на поверхность печатной формы: ткань или плоский предмет. Потом создается оттиск изображения на бумаге или ткани. Особенность такой печати — отпечаток получается в единственном экземпляре.
Курс художницы Лизы Смирновой
Если интересен конкретный художник или стиль, можно обратиться напрямую к нему. Например, московская художница Лиза Смирнова, которая занимается скетчингом и вышивкой, предлагает онлайн-курс «Рисуй». Он направлен на развитие творческого мышления. Ведущая рассказывает, как использовать карандаши, мелки, ткань, бумажные вырезки, чтобы поймать и передать суть объекта, сформировать взгляд художника и расширить представление о рисунке.
За время курса участники выполняют 40—60 графических работ, исследуя четыре темы:
В процессе ученики узнают, как работать с пространством и узкой цветовой гаммой, передавать характер героя. За обновлениями лучше следить в инстаграме: в мае Лиза перенесла курс на осень — с 4 сентября по 3 октября.
Школа Маши Янковской
Цена: трехмесячный курс — от 7000 Р
Когда: постоянно
Где: в онлайне, запись и подробности через «Вотсап»
Оценить работы преподавателя: в «Инстаграме»
Маша Янковская — бывший редактор Esquire и автор обложки литературного выпуска журнала за 2019 год. У художницы, недавно открывшей выставку «Таро Янковской», два курса: «Как рисовать людей» и «Акварель от Маши Янковской». Первый дает базовые навыки по рисованию человека, разбирая анатомию и особенности художественного построения лица и тела: пропорции, особенности ракурса и светотени, мимику, сложные кисти и стопы. Отдельно прорабатывается посадка одежды.
На курсе «Акварель от Маши Янковской» не научат рисовать натюрморты или пейзажи, но ученики получат навыки для создания броских работ, в том числе в стиле фэшн-иллюстраций. Отдельное внимание преподаватели уделяют фактуре и свету, техникам рисования лица и тела.
Онлайн-уроки Tate Modern
Онлайн-проект создала одна из самых больших галерей современного искусства Tate Modern. Занятия подойдут для тех, кто знает английский и готов заниматься самостоятельно.
В коротких роликах — пошаговые инструкции, как создавать работы в стиле и технике Василия Кандинского, Уильяма Тернера, Энди Уорхола и других художников. Здесь можно познакомиться не только с рисунком и живописью, но и со скульптурными техниками литья и слепков, печатью гравюр или шелкографии, методами работы с тканями или другими необычными материалами. Все через призму истории современного искусства.