Чему учит пьеса женитьба бальзаминова
Художественная проблематика и идея пьесы.
Образ Бальзаминов — фарсово-комедийная интерпретация темы «маленького человека». Картины московской купеческой жизни. Вроде бы шутливые приключения Бальзаминова были показаны с таким сочувствием к «Маленькому человеку», что ничтожный и пустой герой поневоле начинал вызывать симпатию.
Все мы ищем лучшей жизни, стремимся к счастью. Но правильное ли у нас представление о счастье? Островский на примере Бальзаминова показывает нам искаженное мерками общества представление о счастье и идеальной жизни. Герои называют богатую невесту своим счастьем. Но автор заставляет нас задуматься – а в деньгах ли счастье?
В данной пьесе автор поднимает тему маленького человека. Бедному неумному Бользаминову приходится выживать в московском обществе. А единственный способ быть признанным – это быть богатым, поэтому он ищет себе обеспеченную невесту.
Островский жалеет Бальзаминова, поскольку тот наивен как ребенок, прост в своих суждениях и не находит общего языка с тем миром, в котором ему приходится существовать.
«…Бальзаминов не просто бытовой тип, а характер; несмотря на его видимую пустоту и ничтожность, мы все по временам бываем Бальзаминовым точно так же, как и Хлестаковым…» (Аверкиев).
Но при этом Островский не осуждает Бальзаминова за его чванливость, себялюбие и упрямство.
Конфликт.
Причина конфликта – бездействие Бальзаминова. Он только мечтает о счастье, а ничего для этого не делает, только ходит и ждет счастливого случая.
Экспозиция знакомит нас с пространством и немного характеризует героев. Заканчивается она в 1 картине, 4 явлении, когда автор представляет нам почти всех героев и заявляет их взаимоотношения.
Мы узнаем, что герой небольшого ума, что хочет жениться на богатой и в этом видит счастье всей своей жизни.
Кульминация находится во 2 картине, 7 явлении.
Итог урока
А.Н. Островский открыл незнакомую зрителю страницу, выведя на сцену нового героя – купца. До него русская театральная история насчитывала лишь несколько имен. Драматург внес огромный вклад в развитие русского театра. Его творчество, продолжая традиции Фонвизина, Грибоедова, Пушкина, Гоголя, отличается новаторством в изображении героев, в языке персонажей и в поднятых социально-нравственных проблемах.
Дата добавления: 2020-11-15 ; просмотров: 887 ; Мы поможем в написании вашей работы!
Анализ пьесы А. Н. Островского За чем пойдешь, то и найдешь (Женитьба Бальзаминова) Картины московской жизни
Автор работы: Пользователь скрыл имя, 08 Июня 2012 в 23:25, курсовая работа
Описание работы
Файлы: 1 файл
Разбор пьесы.docx
Пьеса доказывает смысл пословицы. Бальзаминова не волновали душевные качества его невесты, для него главным критерием было ее благосостояние. Это недоброе, расчетливое, корыстное желание. Вот и нашел он богатую, но скверную (недобрую) жену.
На протяжении пьесы название повторяется дважды. Автор вкладывает эти слова в уста Бальзаминовой в начале:
Бальзаминова. Говорят: за чем пойдешь, то и найдешь! Видно, не всегда так бывает. Вот Миша ходит-ходит, а все не находит ничего. Другой бы бросил давно, а мой все не унимается. Да коли правду сказать, так Миша очень справедливо рассуждает: «Ведь мне, говорит, убытку нет, что я хожу, а прибыль может быть большая; следовательно, я должен ходить. Ходить понапрасну, говорит, скучно, а бедность-то еще скучней». Что правда то правда. Нечего с ним и спорить.- 1 картина, 1 явление.
А в конце их произносит Красавина:
Красавина. А то вот еще есть пословица. Ты долго за невестами ходил?
Красавина. А пословица-то говорит: «За чем пойдешь, то и найдешь».
Это является своеобразной закольцовкой композиции. Также это служит символом, что ничего в обществе, в мире не изменилось от того, что Бальзаминов женился на Белотеловой. Мы понимаем, что сегодня у них праздник, а с завтрашнего дня все пойдет своим чередом.
Пояснение сюжета понадобилось автору в названии, так как данная пьеса является заключительной частью трилогии о Бальзаминове. В предыдущих пьесах автор рассказывал нам о неудачах Бальзаминова в поисках невесты. Для того чтобы заинтриговать читателя, уже знакомого с этим героем, Островский вносит в название этот намек окончание метаний главного героя.
Третья часть названия задает атмосферу произведения, пространство, в котором будут существовать герои. Мы уже воспринимаем эту пьесу как зарисовку, набросок, легкий эскиз. Эта часть также подсказывает нам, что пьеса является частью цикла произведений Александра Николаевича, объединенных названием «картины московской жизни».
Пьеса «За чем пойдешь, то и найдешь» замыкает трилогию о Бальзаминове. Также в этой трилогии есть пьесы: «Праздничный сон до обеда», «Свои собаки грызутся, чужая не приставай!».
Достоевский организовал у себя чтение пьесы и об интересных для автора впечатлениях слушателей также сообщал в письме: «…Некоторые из слушателей и из слушательниц вашей комедии уже ввели Белотелову в нарицательное имя. Уже указывают на Белотелову и отыскивают в своей памяти девиц Пеженовых» (там же).
Эту пьесу можно отнести к зрелому периоду творчества Островского. Так как к моменту написания этой комедии, Александр Николаевич был уже очень известным и уважаемым писателем.
Неудачно сложилась театральная судьба «Женитьбы Бальзаминова». Островский просил заведующего репертуарной частью петербургских императорских театров П. С. Федорова принять его новую пьесу «так же благосклонно, как и все прежние» (т. XIV, стр. 89). Но истинное отношение к драматургу со стороны этого чиновника- администратора, как и вообще театрального начальства, бывшее и прежде далеко не благосклонным, теперь обнаружилось открыто – Литературно- театральный комитет, состоявший в большинстве из недоброжелателей Островского, рассмотрев пьесу, постановил: «Не одобряется к представлению».
Глубоко возмущенный, но лишенный возможности публично обжаловать заключение Литературно-театрального комитета, Островский приходит к мысли о том, что дальнейший его честный писательский труд для сцены невозможен.
На защиту писателя выступила прогрессивная пресса; инцидент получил общественную огласку.
Под давлением общественного мнения Литературно-театральный комитет пересмотрел свое постановление о «Женитьбе Бальзаминова» и 17 ноября 1862 года большинством голосов (шесть против четырех) допустил пьесу к представлению, с оговоркой, что автор, чье имя приобрело известность, будет сам отвечать за свое произведение, комитет же «не признает большого литературного и сценического достоинства в пьесе Островского» и делает для нее исключение ввиду бедности репертуара Александрийского театра
1 января 1863 года петербургский Александрийский театр впервые показал пьесу «За чем пойдешь, то и найдешь» при следующем распределении ролей: Бальзаминов – Пав. В. Васильев, Бальзаминова – Ю. Н. Линская, Красавина – Воронова, Чебаков – П. С. Степанов, Белотелова – Е. Н. Васильева 2-я, Раиса – А. П. Натарова, Матрена – Рамазанова.
В московском Малом театре премьера состоялась 14 января 1863 года. Роли исполняли: Бальзаминов – А. А. Рассказов, Бальзаминова – Н. В. Рыкалова, Красавина – С. П. Акимова, Чебаков – В. А. Дмитревский, Белотелова – А. И. Колпакова, Анфиса – В. В. Бороздина, Раиса – А. И. Колосова, Матрена – X. И. Таланова.
А. А. Рассказова и П. В. Васильева, исполнителей роли Бальзаминова, А. Н. Островский выделял как высокоталантливых артистов. Д. В. Аверкиев вспоминал, что «Павел Васильев в этой роли был само совершенство» («Дневник писателя», 1886, стр. 252). Из актеров более позднего времени лучшим истолкователем образа Бальзаминова был В.Н. Давыдов.
В 1964 на киностудии «Мосфильм» была поставлена экранизация пьесы — фильм «Женитьба Бальзаминова»: режиссер К. Воинов, в ролях: Георгий Вицин, Л юдмила Шагалова, Екатерина Савинова, Лидия Смирнова, Нонна Мордюкова, Ролан Быков, Жанна Прохоренко, Надежда Румянцева и др.
Образ Бальзаминов — фарсово- комедийная интерпретация темы «маленького человека». Картины московской купеческой жизни. Вроде бы шутливые приключения Бальзаминова были показаны с таким сочувствием к «Маленькому человеку», что ничтожный и пустой герой поневоле начинал вызывать симпатию.
Все мы ищем лучшей жизни, стремимся к счастью. Но правильное ли у нас представление о счастье? Островский на примере Бальзаминова показывает нам искаженное мерками общества представление о счастье и идеальной жизни. Герои называют богатую невесту своим счастьем. Но автор заставляет нас задуматься – а в деньгах ли счастье?
В данной пьесе автор поднимает тему маленького человека. Бедному неумному Бользаминову приходится выживать в московском обществе. А единственный способ быть признанным – это быть богатым, поэтому он ищет себе обеспеченную невесту. У главного героя от недостатка образования формируются неправильная система ценностей. Вместо того чтобы учиться, работать, он просто ходит. Складывается образ «обиженного Богом».
Еще Островский затрагивает тему выживания в обществе – каждый выживает как может: Бальзаминова пытается женить сына, Красавина пытается сосватать Белотелову, Чебаков хочет украсть богатую невесту, Пеженовы мечтают сбежать из дома.
Островский жалеет Бальзаминова, поскольку тот наивен как ребенок, прост в своих суждениях и не находит общего языка с тем миром, в котором ему приходится существовать.
«…Бальзаминов не просто бытовой тип, а характер; несмотря на его видимую пустоту и ничтожность, мы все по временам бываем Бальзаминовым точно так же, как и Хлестаковым…» (Аверкиев).
Но при этом Островский не осуждает Бальзаминова за его чванливость, себялюбие и упрямство.
Бальзаминова. Ничего-то ты в жизни не сделаешь!
Бальзаминов. Отчего же, маменька?
Бальзаминова. Оттого что не умеешь ты ни за какое дело взяться. Все у тебя выходит не так, как у людей.
Я считаю, что в наше время эта тема актуальна, так как деньги и связи играют в нашем обществе большую роль. Большинство людей и в наше время живут по принципам героев Островского.
Внешний конфликт – конфликт Бальзаминова и Красавиной; внутренний – несоответствие запросов героя и его социального статуса. Выражается он в несоответствии реальности и того, каким он себя воображает. Ходил за деньгами – их и нашел, а думал, что ходил за счастьем.
Внутренний конфликт неразрешим, так как общество не поменяет своих принципов, и сам Бальзаминов не хочет менять своих, а пытается подстроиться под общественные стандарты. А внешний конфликт разрешается в тот момент, когда, волею случая, Бальзаминов оказывается в полном влиянии свахи. Конфликт межличностный, так как в нем участвуют все герои. Конфликт социальный, так как одной из причин этого конфликта является социальное положение Бальзаминова. Конфликт субстанциональный – между героем и обществом.
Причина конфликта – бездействие Бальзаминова. Он только мечтает о счастье, а ничего для этого не делает, только ходит и ждет счастливого случая.
«… есть ли более яркое изображение пошлости человеческого себялюбия, не находящего правильной оценки своим достоинствам. » (Аверкиев 1886г.)
Конец мечты. «Женитьба Бальзаминова» (1964)
К счастью, некоторые русскоязычные фильмы снабжены теперь английскими субтитрами, а какие-то из них даже приемлемыми (те, что я нашла в Джентльменах удачи, меня совершенно расстроили). И если фильм со всеми этими субтитрами почему-то вдруг не пропадает с youtube, то его можно найти и с тщательно скрываемым чувством превосходства «нашего» над «ихним» прокрутить с комментариями выбранной жертве.
Именно с такими чувствами я «показывала» Женитьбу Бальзаминова. Сама я пересматриваю его довольно часто, он у меня обретался в разделе «искрометная комедия» (кто придумал этот термин, мне вот интересно? Кто же это думает что выбивание искр из глаз означает веселье?). И я никак не рассчитывала на то, какую реакцию вызовет фильм у иностранца, а уж тем более, что я стану смотреть его сквозь чужое восприятие.
В глазах человека, не близко знакомого с русской культурой (даже не советской, потому что фильм — экранизация классической пьесы Александра Островского, которого молодежь, к счастью, уже перестала путать с Николаем), фильм вовсе не комедия. Легкость изложения также не очевидна. Вдобавок, повествование не динамично, несмотря на частую смену сцен и событий. Атмосфера в нем душная, а настроения гнетущие. Это стало сюрпризом и для меня, потому я всегда думала о сюжете в совершенно противоположных терминах.
Теперь, с помощью неприхотливого приема (постоять в чужих тапках), я поняла, что именно это восприятие правильное. И, что бы вы ни думали сейчас обо мне, подбирая слова похлеще и помидоры погнилее, я именно так и чувствую. Странным образом, это нисколько не делает фильм хуже, чем я считала до сих пор. Нет, он только выиграл от того, что его истинная «сущность» вдруг проявилась. Но я больше никогда не представлю этот фильм иностранному зрителю как легкую комедию.
In fact, это чистой воды трагедия «маленького человека», как любили говорить критики «капиталистической» литературы. Мне могут возразить, что все люди в этом фильме — фигуры незначительные, с разной степенью успеха занимающиеся своей жизнью, поэтому придется уточнить, что термин «маленький человек» обычно подразумевает помимо прочего финансовую и личную несостоятельность. Попросту неудачника. Причины для этого могут быть и внутренние, и внешние; в зависимости от того, какие из них преобладают, мы можем строить предположения о возможности преодоления трудностей отдельно взятым маленьким человеком (я бы сократила в МЧ, но у этой аббревиатуры, к сожалению, уже есть расшифровка).
Михаилу Дмитриевичу Бальзаминову не посчастливилось родиться с серебряной ложкой во рту. Он беден как церковная мышь, одинок (потому что беден), служит чиновником первого класса (низшего) и живет с маменькой. Блестящей идеей было пригласить на эту роль Георгия Вицына, возраст которого не был помехой из-за необычайного дара выглядеть намного моложе своих лет. К тому же на роль робкого, слабого, жеманного человека лучшего актера и не найти.
Вопреки тому, что идея женитьбы по расчету не предполагает сильных гендерных различий, мы чаще видим в литературе и кино, что это больше женская проблема, чем мужская. Вероятно потому, что мужчина, даже женясь по расчету, редко демонстрирует женскую застенчивость. Островский показал, что этим качеством вполне может обладать и мужчина, и это одна из причин, почему Бальзаминова преследуют неудачи. Несмотря на видимую суетливость, герой занял, по сути, пассивную позицию, отдав сватовство на аутсорсинг Акулине Гавриловне (сваха на комиссии). Коварство, расчет, изворотливость, необходимые жениху без «калыма», Мише Бальзаминову катастрофически не свойственны. Может быть, поэтому он нам и симпатичен.
Он идет, куда посылают, делает предложение той, на кого укажут, терпит, когда его используют, послушно исполняет приказы свахи, не испытывая ни тени сомнения. Некоторая беспринципность и небрезгливость в этих случаях являются критически важными качествами. Бальзаминов их демонстрирует.
«А мне, маменька, все богатые невесты красавицами кажутся. Я уж тут лица никак не разберу»
Привлекательность невесты оценивается только размером приданного, которое за ней дают. Хотя романтичный Бальзаминов не прочь поинтересоваться домом и садом.
Я знаю, что вы все еще ждете ответа на главный вопрос: почему же этот фильм так плох иностранцам? Да не плох, он просто из разряда фантастики, причем очень дурного свойства. Видеть комедию в отказе героя от малейших усилий улучшить свою жизнь, более того, упорствующего в том, чтобы оставаться на самом дне общества — невозможно для гражданина мира, в котором только деятельный достигает успеха. А я, признаться, больше не могу видеть без боли, как Бальзаминов терпит неудачу одну за другой. Хочется уже его как-то пристроить, раз только в удачной женитьбе и может заключаться его счастье.
Пьеса, а в особенности фильм изобилуют характерными персонажами. Боюсь, что все они, оживляя действие, нисколько не разгоняют удручающий морок сонной, никчемной жизни города. А ведь это Москва, черт побери! Не глушь, не Саратов какой-нибудь.
Мать Бальзаминова, Павла Петровна (Людмила Шагалова) — закосневшая в суевериях, приметах и толкованиях снов одинокая мать «многообещающего» сына. Ее дремучее невежество соревнуется с народной «мудростью» кухарки Матрены. Как мне это напоминает интернет-дискуссии на каком-нибудь всевдонаучном ресурсе, где люди долго и серьезно обсуждают несуществующие истины!
Устинька (Людмила Гурченко), подружка невесты №1 Капочки — старая дева, которая «страсть как обожает откровения в любви от подруг». Она живет Капочкиными делами, полностью утонув в них, и не приживалка, не компаньонка, но ведет себя, как зависимый человек.
Мать Капочки (Тамара Носова) — жертва интернета … Спид-инфо, да что это со мной. слухов и фактов, не имеющих отношения к действительности. Ничкина во всей полноте обладает тем, что теперь зовут клиповостью мышления. Да и детские проблемы дефицита внимания и гиперактивности (что куда красочнее выражено русским выражением «шило в попе»), которые не позволяют ей ни замолчать, ни перестать метаться по комнатам, никуда не ушли.
Лукьян Лукьяныч (Ролан Быков) — военный невнятной классификации, который занимается чем угодно, только не тем, чем занимался минуту назад. Гиперактивность у него куда «здоровее», чем у Ничкиной. Сыграно идеально, именно поэтому герой Быкова утомляет уже на первой минуте, а «терпеть» его придется куда дольше. Причина этого в противоречии между видимой активностью деятельного Лукьян Лукьяныча и незначительностью результатов.
Сваха Акулина Гавриловна (Лидия Смирнова) — женщина, зарабатывающая себе на жизнь. Освободившись от драчливого мужа, она, как мне видится, зареклась вступать в брак, вместо этого она подводит других людей под цепи Гименея. Мы не знаем, насколько успешен ее «бизнес», но что-то подсказывает, что она не нуждается — тут главное не стесняться и не отказываться от угощения («а я никогда не закусываю, я этой глупой привычки не имею»). А еще Акулина Гавриловна располагает самым ценным капиталом, который не только в 21 веке открыли — информацией. Список тоскующих дам она кладет рядом со списком жаждущих молодых людей — и дело идет.
Матрена — кухарка (а также служанка, компаньонка и доверенное лицо матери) Бальзаминовых. Она, как мне кажется, единственный здравомыслящий человек в пьесе. Темная, суеверная, грубая, она вставляет крайне отрезвляющие реплики. Жаль, что ее никто не слушает. Исполнила роль великолепная Екатерина Савинова, на которую можно любоваться каждую секунду экранного времени.
Каждый из участников этой недрамы-некомедии, как я сказала, вносит лепту в безнадегу действия. А есть ведь еще невесты. Ох уж эти невесты! Если Капочка (Жанна Прохоренко) просто милая, глупенькая девочка, то остальные вызывают у нас куда большие опасения за судьбу Бальзаминова.
Братья Раисы и Анфисы фактически держат их на самоизоляцие. на карантине, да отвяжись ты! «под замком, все равно что взаперти», чтобы сохранить хотя бы остатки их репутации просто чтобы предотвратить откровенный разврат и главное, удержать тех от поспешного брака с искателем денег. Не беспокойтесь за Анфису, если Лукьян Лукьяныч не полный идиот (а полных идиотов не бывает. бывают, но редко), то он на Анфисе женится по всем правилам. Это вам не бесприданница какая-нибудь.
Но, как наркоман всегда находит наркотики, Раиса с Анфисой обходят все карантинные правила и устраивают свидания практически под носом у братьев. Пустота их жизни приводит к скуке, а уж скука толкает на отчаянные поступки. Братьям стоило бы не запирать девчонок, а выдать их замуж, да поскорее.
Совсем в другой форме выражает аналогичную тоску по мужчине вдова Домна Белотелова (любил Островский «говорящие» фамилии). Сохраняя благопристойность, вдова блюдет воздержание, держит пост и бьет земные поклоны в сторону церковных крестов. Домна окружает себя приживалками и компаньонками и флегматично вздыхает. Домне мужчину доктор прописал, а с рецептом «в аптеку» побежала Акулина Гавриловна. Бальзаминов сильно сократил бы свои мытарства, а заодно и саму пьесу, если бы согласился на предложение свахи сразу. Женитьба на ней не обещает Бальзаминову той идиллии, о которой он мечтает, скорее, его посадят на очень короткий поводок.
А что же Бальзаминов сам хочет от брака? А это как раз та часть фильма, которую в пьесе никак не изобразишь с таким же размахом, как в фильме. Бальзаминов живет мечтами. Он живет в мечтах. В них он совсем другой человек (даже внешность другая — брюнет с усами) — решительный, смелый, окруженный почитателями, подчиненными и, конечно, женщинами. Бальзаминов примеряет на себя роли генерала и даже царя, последний издает очень необходимый указ о том «чтобы богатые женились только на бедных, а бедные на богатых», уравнение в состоянии таким образом сделает больше людей счастливыми, а Миша Бальзаминов, хоть и эгоист, но человек не жадный.
Единственное, чего требует Бальзаминов от ближних — не прерывать его фантазий. Вы бы тоже заверещали, если бы вас оторвали от кислородной подушки в момент, когда вы без нее дышать не можете (это я не имею в виду специально COVID, но он, к сожалению, тоже про это). Без мечты Бальзаминов не сможет жить, так как только она дает ему надежду на обеспеченную жизнь, каменный дом и жену. Так что уж не прерывайте его разглагольствований.
Мечта, считает Бальзаминов, может быть какой угодно. Этим он напоминает мне другого философа, которого в глупости никак не заподозришь. «Плов», говорил Насретдин, «может быть таким жирным, как вам угодно, если вы о нем всего лишь мечтаете». В смысле, что печень от этого не пострадает. Так, Бальзаминов представляет себе, каким могло быть счастье двоеженства. И рассматривает он эту ситуацию не с точки зрения сладострастия, а исключительно из соображений двойного благополучия и двойного семейного счастья. Я ведь уже говорила, что Миша щедр духовно?
Кроме того, Бальзаминов провозглашает принцип, который, опиши он его в книгах, принес бы ему в наше время целое состояние. Можно было бы и с лекциями по Москве разъезжать. А что, в наше время полно дураков, выкладывающих любые средства за концепцию «богатого мышления». А чем хуже теория Бальзаминова, что он привык мыслить как бедный человек, «вот богатство в голове и не помещается»? Эх, не того человека глупым зовут.
Бальзаминов достиг своей цели, и, в какой-то мере, мы за него рады. Есть неписаное правило (думаю, что оно не только для женщин верно): не всем девушкам стоит идти в институт, есть те, которым замужество гораздо полезнее. Мы знаем, что бедность не стимулирует в Бальзаминове ничего, кроме способности мечтать. Принцип, которым обжег его Капочкин дядя Неуеденов — Николай Крючков: «а по-моему такому человеку, который не умеет достать ничего, не токмо в богатстве, а и совсем жить незачем»), ему чужд и даже обиден. Вот только исполнение его желания не обязательно сделает его счастливым. Теперь ему и вовсе нет никакого стимула «шевелиться». «С деньгами-то мы и дураками проживем».
Сколько таких никчемных, но безобидных молодых людей вело жалкое существование во времена заржавленных социальных лифтов (да и сейчас эти лифты если и смазывают, то не тем, чем надо бы), сословных ограничений и юридических препон. Особенно, если они сами не прикладывали никаких усилий, а только мечтали выиграть в лотерее жизни, забывая при этом купить лотерейный билет.
Тем не менее, пусть же таким мотылькам, как Бальзаминов хоть чуточку повезет в жизни. Не имеющий ни самолюбия, ни амбиций, Миша Бальзаминов лишен жестокости и подлости настоящего альфонса. Вместо претензий он скромно просит: возьмите меня в подкаблучники.
Бальзаминов заплатит за достижение своих желаний тем, что будет вынужден с ними распрощаться. Яркие мечты Бальзаминова, в которых он привык проводить большую часть дня, уйдут. Потому что с их исполнением потеряется сама причина фантазировать. Что может желать человек у которого есть «всё»?
Нищий ли тот, у кого есть мечта? Богат ли тот, кто мечтать не может?
Разбор пьесы А.Н. Островского «Женитьба Бальзаминова»
Автор работы: Пользователь скрыл имя, 13 Мая 2014 в 18:57, контрольная работа
Описание работы
Для своей дипломной постановки я выбрала пьесу А.Н. Осторвского «За чем пойдёшь, то и найдёшь». Эта пьеса является заключительной в трилогии о Мишеньке Бальзаминове. Также в этой трилогии есть пьесы: «Праздничный сон до обеда», «Свои собаки грызутся, чужая не приставай!». В своей трилогии о Бальзаминове А.Н. Островский отходит от драматизма своих произведений, присущим таким пьесам как «Доходное место» и «Гроза», возвращаясь к поэтическому описанию жизни простых людей, чьи проблемы могут вызвать улыбку, обычно смешанную со слезами.
Содержание работы
1. Режиссерский анализ пьесы
1. Обоснование выбора пьесы
2. Автор-драматург-время
3. Эпоха в пьесе
Идейно-тематический замысел произведения
4. Тема
5. Идея
6. Фабула
Сюжетно-композиционная основа произведения
7. Композиция и архитектоника произведения
8. Событийный строй произведения
9. Драматургический конфликт
10. Анализ предлагаемых обстоятельств
11. Жанр пьесы
12. Схема-анкета об образах
13. Зерно пьесы
14. Сюжет
Файлы: 1 файл
разбор яна.docx
Управление культуры белгородской области
ГБОУ ВПО Белгородский государственный институт искусств и культуры
Факультет режиссуры, актёрского искусства и хореографии
Кафедра актёрского искусства
Контрольная работа по дисциплине«Режиссура»
Разбор пьесы А.Н. Островского
(«За чем пойдешь, то и найдешь»)
Выполнила: ст. гр. 34РТК
1. Режиссерский анализ пьесы
1. Обоснование выбора пьесы
Идейно-тематический замысел произведения
Сюжетно-композиционная основа произведения
7. Композиция и архитектоника произведения
8. Событийный строй произведения
9. Драматургический конфликт
10. Анализ предлагаемых обстоятельств
12. Схема-анкета об образах
1. Режиссерский анализ пьесы
1. Обоснование выбора пьесы
Для своей дипломной постановки я выбрала пьесу А.Н. Осторвского «За чем пойдёшь, то и найдёшь». Эта пьеса является заключительной в трилогии о Мишеньке Бальзаминове. Также в этой трилогии есть пьесы: «Праздничный сон до обеда», «Свои собаки грызутся, чужая не приставай!». В своей трилогии о Бальзаминове А.Н. Островский отходит от драматизма своих произведений, присущим таким пьесам как «Доходное место» и «Гроза», возвращаясь к поэтическому описанию жизни простых людей, чьи проблемы могут вызвать улыбку, обычно смешанную со слезами. Комедии повествуют о поисках богатой невесты чиновником с несерьезной фамилией Бальзаминов, попадающим в самые неожиданные ситуации. Водевильный характер пьес на помешал Островскому ярко и живо показать в них картины столь хорошо ему знакомой замоскворецкой жизни. В то же время вроде бы шутливые приключения Бальзаминова были показаны с таким сочувствием к «маленькому человеку», что ничтожный и пустой герой поневоле начинает вызывать симпатию. Сама среда, в коротой он жил сформировала в нем человека простодушного и недалекого.
Основой пьес трилогии является не столько изображение действительности в многообразии объективных связей, сколько её «преломление» в индивидуальном сознании читателя. Творческой задачей художника, таким образом, становится не столько сотворение мира, аналогичного реальному, сколько воздействие на сферу восприятия.
Мне очень импонирует то, что Островский пишет образы своих героев с глубокой симпатией и любовью. Поэтому я выбрала одну из его пьес «Праздничный сон – до обеда».
Мечты о красивой и беззаботной жизни, аккуратно завитые локоны, прогулки под окнами богатых юных красавиц – это всё составляет ежедневные заботы 25-летнего Миши Бальзаминова. Его красивый сон, который обещал исполнение всех желаний и уже почти стал реальностью, разбивается.
Один из ярчайших бытовистов русской литературы, Островский постоянно вращается в сфере изображаемой им действительности, не выходя за ее пределы даже в своих опытах на исторические или фольклорные темы. Этот бытовизм пронизывает всюструктуру его произведений, начиная от характеристик действующих лиц и вводных, пейзажных и жанровых ремарок, предваряющих начало того или иного действия, и кончая более существенными компонентами.
Для полноты характеристики стиля Островского, хочу сказать об исключительном богатстве и яркости его языка. Замечательной особенностью Островского является то, что он чувствует глубокое разнообразие речевых диалектов. Каждая социальная группа говорит у него по-разному, и это различие языка, эти особенности индивидуальной речи каждого персонажа как нельзя глубже соответствуют особенностям его природы. По языку всегда можно отличить у Островского говорящего, словесный стиль которого полностью отображает его душу.
Родившись в Замоскворечье, Островский хорошо знает быт и нравы купечества и исследует различные характеры этого круга в своем творчестве. Его пьесы густо населены купцами и приказчиками, их детьми и женами. Драматурга интересуют любые мелочи, начиная от описания костюма и обстановки дома, до индивидуальности речи каждого персонажа. Меня, как человека родившегося и выросшего в сельской местности очень привлёк живой русский язык, живописность характеров и образов в пьесе.
Он мечтал о возможности преобразовать художественный вкус артистов и публики и создать театр-школу, одинаково полезную как для эстетического воспитания общества, так и для подготовки достойных деятелей сцены. В 1866 г. В Москве он создал Артистический кружок, давший впоследствии московской сцене многих талантливых деятелей. К началу 80-х годов, Островский прочно занял место вождя и учителя русской драмы и сцены. Усиленно работая в учрежденной в 1881 г. При дирекции Императорских театров комиссии «для пересмотра законоположений по всем частям театрального управления», он добился многих преобразований, значительно улучшивших положение артистов и давших возможность более целесообразной постановки театрального образования. В 1885 г. Островский был назначен заведующим репертуарной частью московских театров и начальником театрального училища. Здоровье его, к этому времени уже пошатнувшееся, не отвечало тем широким планам деятельности, какие он себе ставил. Усиленная работа быстро истощила организм; 2 июня 1886 г. Островский скончался в своем костромском имении Щелыкове, не успев осуществить своих преобразовательных предположений.
Александр Николаевич Островский – великий русский драматург, создавший на долгие годы репертуар русских театров.
Пьеса «За чем пойдешь, то и найдешь» замыкает трилогию о Бальзаминове.