зеленая книга почему так называется книга
Рецензия на фильм «Зеленая книга»: история о том, как рождается дружба
Драмеди Питера Фаррелли «Зеленая книга» — лучшая картина 2018 года по версии премий «Золотой глобус» и «Оскар», покорившая зрителей и критиков теплой историей и прекрасными актерскими работами. Почему стоит посмотреть данную картину читайте в материале ниже.
«Зеленая книга» (Green Book)
Режиссер — Питер Фаррелли
Актеры — Вигго Мортенсен, Махершала Али и др.
Премьера — 24 января 2019
Дистрибьютор — Артхаус Трафик
О чем кино?
В основе ленты — реальная история путешествия по южным городам США темнокожего джазового пианиста Дона Ширли (Махершала Али) и шофера-вышибалы Тони «Болтуна» Валлелонги (Вигго Мортенсен), между которыми со временем завязываются дружеские отношения.
Фильм, рассчитанный на любую аудиторию
Универсализм — то, благодаря чему «Зеленая книга» нравится зрителям во всем мире, ведь Питеру Фаррелли удалось найти идеально работающую кино-формулу. Примечательно, что предыдущими работами режиссера стали альманах «Movie 43» (2013) и «Тупой и еще тупее 2» (2014) — киноленты, о которых не хочется вспоминать после просмотра (если получается дождаться финальных титров). Таким образом, спустя годы в его карьере, наконец, наступила белая полоса (или зеленая).
На прошедшем «Оскаре» «Зеленая книга» получила 3 статуэтки («Лучший фильм», «Лучшая мужская роль второго плана», «Лучший оригинальный сценарий») и 2 номинации («Лучшая мужская роль», и «Лучший монтаж»).
Заслуженным ли стал урожай наград и номинаций? Безусловно, хотя многие считают такой итог — грамотным расчетом еще на этапе написания сценария, позволившим максимально сгладить острые углы и подготовить продукт, который понравится широкой аудитории. Плохо ли это? Нет. При просмотре не ощущалась искусственность происходящего и не отмечалось «хитрое тасование событий» ради мифического угождения всем и каждому.
Почему фильм называется «Зеленая книга»?
Интересный факт: мы могли увидеть картину с другим названием — «Письма к Долорес», однако финальная версия более удачна, так как содержит в себе краткое название ежегодного путеводителя для чернокожих автомобилистов, издававшегося в США с 1936 по 1966 год. Те времена — тяжелые для всех, кто относился к «другим», именно поэтому тема расовой сегрегации в Америке идеально ложится поверх основной истории, в которой двое непохожих друг на друга мужчин ищут точки соприкосновения. К тому же ищут так, что не оторваться: то, что поначалу было для них взаимовыгодным сотрудничеством, вскоре становится ветром перемен к лучшему.
Во многом «Зеленая книга» удалась благодаря прекрасному актерскому тандему — изрядно поправившийся Вигго Мортенсен и аристократически невозмутимый Махершала Али создали мощный тандем, будучи полными противоположностями на экране. Собственно, именно поэтому взаимодействие прямолинейного и простого «Болтуна» и музыканта, ломающего любые стереотипы, было запредельно эффектным. Но это не всё. Как и подобает роуд-муви, фильм выделяется стильной картинкой (погружение в 60-е годы — отменное) и зажигательным музыкальным сопровождением, причем не только на выступлениях темнокожего пианиста и других музыкантов.
Все сцены, метко затрагивающие проблемы Юга США тех лет, помогли развитию персонажей, при этом создатели разумно не стали уделять серьезное внимание нетрадиционной ориентации Дон Ширли. Что мы получили в итоге? Гармоничное и продуманное действие, в котором даже предсказуемость ничего не портит — удивительно, но это так.
Искренность и простота — залог успеха
В Сети можно встретить материалы об идущих вразрез с реальностью событиях картины — семья Дона Ширли недвусмысленно высказалась о том, что никакой дружбы с «Болтуном» не было. Что же, пусть. Не стоит забывать, что перед нами — художественное произведение, но не документальная лента, поэтому изменения и преувеличения допускаются, если они положительно влияют на историю, помогая «оживить» героев. Со всем этим — полный порядок. И хотя ничего принципиально нового нам действительно не показали, на больших экранах хочется чаще видеть именно такие проекты, использующие простые составляющие для создания кинематографической магии.
Примечательно, что «Зеленая книга» — тот случай, когда уже на финальных титрах понимаешь: следует обязательно пересмотреть фильм через время. Пересмотреть, чтобы вновь увидеть сцены с поеданием жареной курицы в автомобиле или написанием смешных и трогательных писем «Болтуном». Пересмотреть, чтобы вновь задуматься о расистском аде, десятилетиями паразитировавшем на теле Америки. Пересмотреть, чтобы вновь отметить потрясающую химию между Вигго Мортенсеном и Махершалой Али — за счет нее история получила эмоциональный заряд, вызывающий улыбку и благодарность всем причастным за качественную работу.
Если кино не оставляет равнодушным — значит, оно удалось.
«Зеленая книга»: что нужно знать об одном из главных фильмов оскаровской гонки
Это реальная история?
Да: в начале шестидесятых годов по Америке действительно колесили два чудака — чернокожий пианист и его водитель-итальянец. Пианист, Дон Ширли (Махершала Али), учился в Ленинграде (и кстати, в его трио был музыкант по имени Олег — один из самых смешных, несмотря на всю свою серьезность, персонажей фильма), рос в Европе и водил дружбу с элитой страны, в том числе с самим Кеннеди. А водитель, Фрэнк Валлелонга по прозвищу Тони Болтун (Вигго Мортенсен) взялся сопровождать афроамериканца в турне по южным штатам лишь потому, что сидел без работы. Вышибала из ночных клубов очень хорошо подходил для этой миссии, даже несмотря на то, что сам был расистом. Разумеется, путешествие изменило обоих.
Что до названия фильма, то «Зеленая книга» — реально существовавший в Америке справочник для чернокожих автомобилистов. В нем были перечислены заправки, ночлежки и дайнеры, где путешественники могли рассчитывать на то, что их хотя бы обслужат. Потому что во всех остальные заведения чернокожих могли не пустить на законных основаниях, ничуть того не стесняясь. И даже в местах, где виртуоз Ширли давал концерты, его зачастую не решались сажать за стол в том же зале ресторана, что и его публику. Об отдельных туалетах для чернокожих, наверное, можно и не говорить.
В чем главная заслуга фильма?
Как минимум в том, что он находит оригинальный способ обсудить проблему расизма. Существует очень много фильмов, которые, может быть, и не ищут выгоду — имиджевую и коммерческую — в своей тематике, но все равно невольно ее извлекают. Показ «Черной пантеры» на пляже в Каннах как раз такой случай. Существуют, напротив, фильмы настолько авторские, что с их помощью не достучаться до людей, на которых кинематограф, по идее, должен влиять. Вряд ли изящная драма «Если бы Бил-стрит могла заговорить» будет пользоваться спросом в южных штатах Америки. А значит, ей не изменить расклад сил — впрочем, искусство и не обязано к этому стремиться. Существуют отличные фильмы, которые пытаются найти золотую середину между авторским почерком и мейнстримовой драматургией, например, «Черный клановец» Спайка Ли, но в нем может смутить едва закамуфлированная публицистика. И, наконец, существуют отличные фильмы, которые вообще остаются без признания всевозможных академий — например, «Бремя», основанное на реальной истории перерождения куклуксклановца с юга. Это устаревшее по сегодняшним меркам кино в духе «Американской истории Икс».
На этом фоне самой спокойной и потому благородной кажется интонация «Зеленой книги». Это кино о том, что мы движемся в сторону лучшего мира просто потому, что быть добрым не только этично, но и выгодно. Тони бы не поехал в турне с Доном, если бы ему не нужны были деньги. А Дон не взял бы с собой Тони, будь у него другие варианты. Но в дороге произошло волшебство. Общая осознанная необходимость связала героев — и уже оказавшись в одной машине, они приняли и начали уважать друг друга. Точно так же происходит и в реальной жизни. Компания Exxon в шестидесятые сумела захватить новый рынок, став первой сетью автозаправок, обслуживающих чернокожих. Это решение менеджмента было и благородным, и выгодным. Канал Starz смог завоевать афроамериканскую аудиторию, сфокусировавшись на сериалах «Власть в ночном городе» и «Раскаяние выжившего», а затем вложившись в «Американских богов» с темнокожим главным героем. «Черная пантера» разбила важный миф о том, что такой блокбастер отвергнут в Азии и Европе, где привыкли к белым героям. Картина заработала по 700 миллионов в США и в остальном мире, наверняка дав зеленый свет многим другим подобным проектам. Но ее бы даже не стали снимать, не будь очевидным успех на внутреннем рынке. А этот успех стал результатом демографических перемен в США.
Так что «Зеленая книга» кажется таким теплым фильмом не только потому, что ее сюжет заканчивается под Рождество. Это кино, которое внушает оптимизм и приводит очень веские аргументы в пользу того, что все когда-нибудь станет хорошо. Если это и агитация, то самая человечная и приятная из всех возможных.
Чем знаменит Фрэнк «Тони» Валлелонга?
Герой Вигго Мортенсена уникальная личность: сбежав из школы лет в одиннадцать и проведя полжизни, работая вышибалой в ночных клубах, он все-таки исполнил свою мечту и стал частью Голливуда, да еще и передал эту веру в себя сыну Нику. Валлелонга-старший неоднократно играл молчаливых, но выразительных гангстеров в эпизодах у Мартина Скорсезе и Фрэнсиса Форда Копполы (да-да, в «Славных парнях» и «Крестном отце»), получил заметную роль со словами в «Клане Сопрано» на HBO и мелькал в кино уровня «Донни Браско» и «Собачьего полдня». О своих приключениях с Доном Ширли Тони часто рассказывал сыну Нику — и тот, сам став актером, режиссером и сценаристом, однажды пришел к отцу с диктофоном и видеокамерой. Впоследствии датчанин Вигго Мортенсен по этим записям научится говорить на итальянском языке. А Ник Валлелонга возьмет «Золотой глобус». Так что «Зеленая книга» — это история не только о расизме и классовом неравенстве, но и о больших мечтах маленьких людей, которые порой сбываются только спустя полвека после того, как их загадают. Но сбываются же.
Почему Питер Фаррелли, а не «братья Фаррелли»?
Питер Фаррелли говорит в интервью, что причина работы над фильмом в одиночку в том, что его брат Бобби пережил семейную трагедию (в 2012-м году от передозировки наркотиков скончался его сын) и решил взять паузу от карьеры. На самом деле с тех пор братья сняли вместе «Тупого и еще тупее 2» (2014). А два года назад Бобби объявил, что самостоятельно поставит комедию «Стэн на одну ночь» (One Night Stan — по аналогии с one night stands, «свиданиями на одну ночь»), а Питер выступит ее продюсером. В любом случае, что бы ни произошло между братьями, в «Зеленой книге» стало вдвое меньше резкого и абсурдного юмора, с которым обычно ассоциируются фильмы Фаррелли. Теперь это деликатная и мягкая комедия в духе сентиментального фестиваля «Санденс» и в духе давно забытых хитов вроде «Самолетом, поездом, машиной» (1987) Джона Хьюза с Джоном Кэнди.
То, что Фаррелли — новичок на тонком льду «оскаровских» драм, идет ему только на пользу. Он рассказывает историю без надрыва, ни разу не скатывается в морализаторство, осторожно перемешивает страшное с забавным, а разбивающие сердце сцены тасует с духоподъемными. Такой подход нет-нет да и проскальзывает в британском «оскаровском»кино (например, в фильме «Король говорит»), но от него давно отказались американцы. Результат — ностальгическое зрелище. Доброе, честное и простое.
Возьмет ли фильм «Оскар»?
Актерские — может быть, а вот главный вряд ли: увы, у «Зеленой книги» нет номинаций на лучший монтаж и лучшую режиссуру. Случаи победы фильма без режиссерской номинации в истории всего четыре — «Крылья» (1927), «Гранд-отель» (1932), «Шофер мисс Дэйзи» (1989) и «Операция «Арго» (2012). Без монтажной номинации фильмы побеждали аж десять раз — и последним был «Бердмен» (2014). Но выиграть без обеих — такого в истории еще не случалось. И даже триумф «Зеленой книги» у Гильдии продюсеров США — слабая надежда: с тех пор, как число возможных номинантов на главный «Оскар» выросло вдвое, а процедура голосования изменилась, решение Гильдии перестало быть надежным индикатором. Но мы так любим фильм, что все еще поставили бы на его победу деньги — к тому же, три «Золотых глобуса» у него уже есть. В октябре Вигго Мортенсену исполнилось 60 лет (да, он стареет медленнее Арагорна), а «Оскар» все еще делает вид, что датчанина, способного играть и русских, и итальянцев, не существует? Пора это исправить.
Зеленая книга
После просмотра картины Питера Фаррелли появляется ощущение того, что мир стал добрее и прекраснее. «Зеленая книга» вызывает улыбку, заставляет посмотреть на жизнь под другим углом, воодушевляет на добрые поступки. Можно с вдохновением начать новый день и новую жизнь, уважая окружающих и забывая о том, что в мире есть несправедливость, коррупция, расизм
Смысл названия
«Зеленая книга» – позорный для афроамериканцев шестидесятых годов прошлого века символ отношения к ним со стороны белокожего населения. Так назывался «путеводитель для негров», издаваемый в США с 1936 по 1966 год. В нем были расписаны разрешенные для передвижения автомобилистов с черной кожей маршруты. По другим они не имели права ездить.
Этот символ эпохи режиссер вынес в название киноленты как отражение самых нелицеприятных сторон человеческой сущности – расизма и ксенофобии (неприязнь к кому-либо). Еще не наступило время, когда темнокожие граждане Соединенных Штатов стали пользоваться одинаковыми правами с белыми людьми, но предпосылки для этого уже были. Пройдет несколько лет, и правила игры изменятся, а пока афроамериканцам приходится чувствовать себя людьми второго сорта.
Так выглядела «Зеленая книга»:
Сюжет
Описание фильма: виртуозный пианист Дон Ширли безупречен во всем. Он богат, блестяще образован – имеет профессию музыканта, и докторскую научную степень, интеллигентен. У него лишь один недостаток – черная кожа. Поэтому Дон «свой среди чужих и чужой среди своих». Он чувствительная утонченная натура, поэтому прекрасно понимает, как относятся к нему люди с разным цветом кожи. Белые ограничивают общение с ним, законами запрещено неграм появляться в некоторых публичных местах. Они восхищаются его игрой, ходят на его концерты, но не вступают в дружбу и доверительные отношения из-за расовых предрассудков. Вне концертной деятельности он для них обычный «ниггер», вынужденный останавливаться в отелях «для черных». А чернокожие собратья с подозрением к нему относятся, потому что стоят на ступеньку ниже по образованности и обеспеченности.
Запланировав совершить музыкальное турне, Дон Ширли опасается за свою жизнь и нанимает себе личного водителя, который одновременно должен стать и его телохранителем.
У Тони Валлелонга по прозвищу Болтун непростой период в жизни. Ему позарез нужна работа, чтобы прокормить семью. Будучи легким по характеру и умея быстро сходиться с людьми, он нанимается на работу к Дону, не смущаясь того, что хозяин чернокож.
Начинается путешествие двух противоположностей, во время которого они многому друг у друга учатся. Им приходится пройти немало испытаний, чтобы очиститься и стать лучше.
Значение фильма
Это история о человеческой природе. Каждый из нас уверен, что у него больше всего проблем, и находит для этого множество причин. Как оказывается, трудности подстерегают в жизни не только бедных или чернокожих, их хватает и у белых, и у богатых. Недаром в «Зеленой книге» хозяин изображен негром, а его работник – белым человеком. У первого есть все, но он одинок: ни образование, ни богатство не принесли ему счастья. За холодностью и снобизмом прячется уязвимая и ранимая душа. Своим прекрасным музыкальным исполнением он пытается доказать, что заслуживает уважения, но его все равно считают человеком второго сорта из-за цвета кожи.
Второй, несмотря на бедность, бесшабашен и любит простые вещи. Даже африканскую музыку, которую не приемлет воспитанный на классике Дон. Однако ему приходится многому поучиться у своего водителя, ставшего для него настоящим другом. Он проникается незатейливой музыкой, обыденными вещами, учится радоваться каждому дню. В то же время Дон знакомит Тони с настоящим искусством, заставляет им восхищаться. С помощью Дона Тони пишет красивые письма жене, избавляется от некоторых предрассудков и защищает Дона как родного брата. Дружба полностью меняет этих двух людей. Это главная ценность в фильме.
Заключение
У каждого народа есть талантливые представители. Виртуоз интересен тем, что он отличается от других. Поэтому судить о человеке можно лишь по его делам и поступкам, но никак не по цвету кожи. Никаких позорящих общество «зеленых книг» быть не должно. Доброта и человечность по отношению друг к другу – это в конечном итоге и спасет мир. Вот почему стоит посмотреть этот фильм. Он затрагивает сердца многих и дает пищу для ума. В картине отсутствуют жестокость и агрессия. Вместо них он наполнен юмором, смешными ситуациями и в то же время трогательными моментами, вызывающими слезы.
Атмосфера тех лет передана с исторической точностью: автомобили, пейзажи, великолепная музыка той эпохи, в которую зритель погружается полностью.
Несмотря на то, что время, показанное в фильме, уносит нас в далекое прошлое, жизненные ценности спустя годы остаются прежними: дружба, семья, желание быть понятыми.
Рекомендуется к просмотру всей семьей или компанией друзей. Вам точно будет интересно!
Кино«Зелёная книга»: Путеводитель по выживанию в «белой» Америке
Истоки фильма — претендента на «Оскар»
В российский прокат выходит фильм «Зелёная книга», роуд-муви о гастролях американского музыканта с африканскими корнями по южным штатам в эпоху жёсткой расовой сегрегации. Комедийная драма уже получила «Золотой глобус», а вскоре может принести «Оскары» исполнителям главных ролей Вигго Мортенсену и Махершале Али, режиссёру Питеру Фаррелли (20-25 лет назад он вместе со своим братом Бобби на ура штамповал такие народные хиты, как «Тупой и ещё тупее», «Я, снова я и Ирэн» и «Любовь зла»; воистину Америка — страна вторых шансов) и сценаристу Нику Валлелонге, пересказавшему реальную историю своего отца Тони и нанявшего его своим водителем классического пианиста-виртуоза Дона Ширли.
Об их приключениях Валлелонга-младший хотел поведать ещё в начале восьмидесятых. Ширли согласился, но поставил принципиальное условие: ничего не публиковать, пока он жив. Из фильма, вышедшего через пять лет после его смерти (тогда же, в 2013-м, умер и Валлелонга-старший), становится ясно почему. «Зелёная книга» — миниатюрный портрет американского общества, члены которого понемногу, преодолевая взаимную подозрительность и неловкость, учатся уважать друг друга независимо от происхождения. Но прежде всего это глубоко личная история партнёрства двух очень непохожих людей, которая в фильме превращается в комедию нравов (к тому же рассказанную через призму белого героя — за это и за исторические неточности «Зелёную книгу» раскритиковала семья музыканта и часть киноведов).
Утончённый интеллектуал Дон Ширли (Али) поначалу шарахается от грубоватых манер нанятого им водителя, телохранителя и, в конечном счёте, «решалы». Тони Валлелонга (Мортенсен), простодушный разнорабочий из семьи итальянских иммигрантов, привыкший решать вопросы либо прямым в челюсть, либо хорошо подвешенным языком, за который его на районе прозвали Тони Губа, искренне недоумевает, чегой-то его пассажир не знает музыку «своего народа» (то есть Сэма Кука и Арету Франклин), и кривит физиономию, когда ему в лицо тычут куриными ножками от полковника Сандерса. Но чем дальше они углубляются в штаты, где не только сегрегацию, но и рабство, кажется, не до конца отменили, тем с большим числом проблем начинают сталкиваться — и проникаются друг к другу симпатией, как боевые товарищи.
«Издатели
не делали деньги
на этой книге. Они просто оказывали услугу своему сообществу»
Вынесенный в заглавие справочник в фильме появляется пару раз, а в остальное время присутствует скорее в качестве метафоры, хотя это тоже реальный исторический артефакт и он никак не менее интересен. «Зелёную книгу для водителей-н***ов» житель Гарлема Виктор Грин начал издавать в тридцатые годы (отсюда название, которое сегодня звучит как неполиткорректное), и для многих американцев африканского происхождения его путеводитель стал настоящим пособием по выживанию: в иных уголках страны поворот «не туда» мог стоить им здоровья, а то и жизни. «Это не был бизнес, — объясняет Мейра Лириано из Шомбургского центра исследования афроамериканской культуры. — [Издатели] не делали деньги [на этой книге]. Они просто оказывали услугу своему сообществу».
Что характерно, после принятия в 1964 году Билля о гражданских правах книга с адресами заведений, где обслуживали американцев с африканскими корнями — а также списком так называемых закатных городов (sundown towns), оставаться в которых после захода солнца им настоятельно не рекомендовали, — ещё два года продолжала выходить. Потом она исчезла с полок магазинов, но не из памяти поколения. Драматург Кэлвин Рэмзи, автор пьесы «Зелёная книга» (никак не связанной с фильмом и его создателями), узнал о справочнике в 2001 году после того, как восьмидесятилетний дед его приятеля посоветовал взять книгу с собой для поездки на похороны. Старик, давно не выезжавший из Нью-Йорка, был уверен, что путешествие в южные штаты для американца с африканскими корнями всё ещё может быть небезопасным. Отчасти он был прав: статистика 2015 года утверждает, что расовые предрассудки по-прежнему господствуют в рядах дорожной полиции по меньшей мере девятнадцати американских штатов.
Умение приспосабливаться к жестокой реальности, которое и породило «Зелёную книгу»,
не отменяет необходимости отстаивать свои права
«Для меня „Зелёная книга“ стала чем-то вроде любовного письма, — рассказывает Рэмзи. — Было время, когда мы настолько любили друг друга, что открывали свои дома просто для того, чтобы другой чёрный человек был в безопасности. В те дни ты мог быть суперзвездой, певцом, артистом — и тебе всё равно негде было бы переночевать, поесть и помыться. Так что эта книга воплотила в себе любовь и стремление сохранить достоинство».
«Достоинство», пожалуй, ключевое слово — что для истории «Зелёной книги», что для героев фильма, которые в конце концов находят общий язык благодаря общему пониманию того, что значит уважать себя. Экранному Дону Ширли — чей прототип в реальной жизни ещё в юные годы услышал от знаменитого импресарио Сола Юрока, что, несмотря на блестящий талант, «цветному» нечего делать в среде классических музыкантов — бороться за человеческое достоинство приходится на каждой стоянке. И наблюдая за этим, Тони Губа решает, что во взятую им на вооружение формулировку «хочешь жить, умей вертеться» стоит добавить поправку.
Умение приспосабливаться к жестокой реальности, которое и породило «Зелёную книгу», не отменяет необходимости отстаивать свои права. Недаром в издании 1949 года Грин и его соавторы в предисловии оставили пророчество, которое довольно скоро сбылось: «В ближайшем будущем наступит день, когда издавать эту книгу больше не придётся».