зачем нужно творчество обычному человеку
Зачем нужно творчество обычному человеку
И так для начала думаю стоит ответить на вопрос «Что же такое творчество?»
Творчество в общем смысле — процесс человеческой деятельности, создающий качественно новые материальные и духовные ценности или итог создания субъективно нового.
Заглянем в философский словарь: «Творчество – деятельность, порождающая нечто новое, никогда ранее не бывшее». К ак часто в нашей жизни звучит слово «творчество». В городах – дома и центры детского творчества, творческие коллективы и объединения.
Творец – тот, кто создает что-то новое. Так в «Священном писании» творцом назван Бог. И это справедливо. Бог создал человека по Своему образу и подобию. Бог – Творец. Я думаю, Бог и в человека заложил стремление к творчеству, и непросто к творчеству, а к прекрасному, яркому, самобытному, созидательному творчеству.
Способность к творчеству, в самом наивысшем её предназначении, дана человеку для достижения богоуподобления, а в более широком смысле творчество – это возможность развития культуры. Критерий культуры – созидательность.
Родился младенец. Едва осознавая мир, он уже творит первую улыбку, первый каприз, первые еще не окрепшие шаги. А проходит немного времени, и с удовольствием наблюдаем, как малыш из простых кубиков уже строит дом, крепость, замок. С какой любовью он рассматривает свое творение, наклоняя головку то влево, то вправо, как перекладывает кубики с места на место – ищет лучшее решение.
А первые рисунки? Ребенок точно знает, что он хотел, нарисовать и что у него получилось. И если на первый взгляд кажется, что весь рисунок – закорючки и линии, то ребенок может точно объяснить, что означает каждая черточка.
А какие чудеса детского творчества мы слышим в речи детей. Это только им подвластно давать точные определения, например, измятому галстуку – сморщился, стоящему на улице милиционеру, точное название – улиционер.
А фантазия. Разве это не чудо? Ребенок, не задумываясь сочиняет сказку, стихотворение, небылицы, и сам, конечно, в это верит. Нет, он не повторит одну мысль дважды, но самое важное то, что он уже сотворил, высказал. И это уже задача взрослого – запомнить, записать это творение.
Творчество связано с игрой. Игра является механизмом, который позволяет человеку быть креативным. Через творческую деятельность человек стремится найти свою самость (себя, ядро личности, глубинную сущность). По мнению Д. В. Винникотта, творческая деятельность — это то, что обеспечивает здоровое состояние человека.
А вот засохшее дерево – и мы шагаем мимо, но малыш отстал, остановился, рассматривая его. Не мешайте ему, и вы, быть может, узнаете, что это не дерево, а великан, который сторожит этот лес от злодеев. А вон там, у корней, его воины – помощники, которые для нас всего лишь сучья и пеньки.
Как великолепно, что в нас заложено желание и возможность творить! Творить себя, детей, мир. Но как жаль, что все чаще творения становятся грязными, уродливыми, жестокими. Здесь вина каждого человека в отдельности и общества в целом.
Как часто на детское приглашение сотворить что-нибудь мы отвечаем молчанием, насмешками, желанием поскорее избавиться от этого приглашения. И каждый раз находим себе оправдание: некогда, устал, своих дел много.
А ведь именно здесь мы губим эти добрые начинания. Так как ребенок не рождается злым – он таковым становится. А что делать, если его никто не учит добру, не создает с ним что—то новое, необычное, чего никогда до него не было? Но зато всегда найдется тот, кто разрушит песочный замок, сломает игрушку, отнимет красивый мяч, оборвет детскую фантазию грубым словом.
Факторы мешающие творческому мышлению
Но как же ребенку развиваться, если творить не с чем и нечем? А дайте клей, ножницы, бумагу, посидите рядом, предложите идею, станьте ребенком на время – и чудо! Ребенок начнет творить, дерзать.
Выделите время на игру в слова, и кто знает, может, именно в этой игре появится первая рифма, первый сюжет.
Творчество! На уроках и переменах, наблюдая за детьми, учишься у них делать не по стандарту, а так как в данный момент требует душа, мозг, руки.
Урок. Ребенок пишет слово и вдруг поднимает голову и сообщает, что он составил предложение с этим словом. Не оборви – выслушай, похвали, и вот уже другие дети тоже стремятся сочинить, высказать.
Не ограничивать желания творить, а развивать, подстегивать к размышлениям, пробам – вот путь к творчеству.
Творчество – созидающая сила человеческого общества. Если бы это было не так, то не появились бы на свет величественные памятники архитектуры, захватывающие дух литературные произведения, волнующие стихи и живописнейшие картины.
Великолепие, которое можно наблюдать в природе, побуждает и людей к прекрасному, яркому, удивительному творчеству. Творчеству, как выражению чувств, полета души, стремлению преобразовать свои фантазии во что-то новое, прекрасное, ранее не существовавшее.
Ведь если человек творит, он развивается.
Таким образом, творчество — это то, в чём человек может осуществлять свою свободу, связь с миром, связь со своей глубинной сущностью.
Каковы же задачи творчества?
1. Творчество помогает человеку жить. Оно нужно человеку для удовлетворения его тяги к созиданию.
2. Творчество нужно для того, чтобы сделать окружающий мир светлей и лучше.
3. Творчество помогает разобраться человеку во многих вопросах духовного и нравственного порядка.
4. Творчество – смысл человеческой жизни.
Для чего необходимо творчество?
Я, как творческая личность, задумалась над этим вопросом: “Для чего необходимо творчество?”. Что такое дает людям творчество, что не смотря на 21 век оно остается актуальным и востребованным.
Наверно поэтому на сегодня, так становится популярным арт-терапия. С помощью которой каждый имеет возможность раскрыть свой творческий потенциал и не только. Ведь рисунок, танец или написание сказки может помочь найти ответы на многие вопросы. Рисунок или сказка прямой путь к бессознательному, через них мы погружаемся в свой внутренний мир, раскрываемся сами для себя, познаем свой внутренний мир, а показывая работу другим людям, таким способом рассказываем о себе, даем возможность познакомиться со своей личностью через рисунок, сказку, танец. Богатство красок, линий, форм, ритмов, движений, фактуры и пространства обладают благоприятным, ресурсным и развивающим потенциалом: способствуют гармонизации эмоциональных состояний, восстановлению сил, а также позволяют раскрыть новые горизонты творческого потенциала человека.
Умение выразить одно и то же эмоциональное состояние при помощи разных видов искусства, — это именно то, к чему должен стремиться каждый желающий войти в храм искусства.
Творчество – одна из возможностей сохранить себя как личность, конечно есть и другие суждения по этому вопросу, но я придерживаюсь мнения, что создавая, а творить значит создавать, человек не просто существует – он живет, развивает себя, свою личность и свои умения, способности, которые скорее всего свойственны ему одному в мире.
Как говорит Википедия:
“Творчество — процесс деятельности, создающий качественно новые материальные и духовные ценности или итог создания субъективно нового. Основной критерий, отличающий творчество от изготовления (производства) — уникальность его результата.”
И если взять мировую живопись или произведения великих классиков, то известность мировую и популярность они получили именно благодаря своему творчеству, которое известные люди искусства достали из глубин своей личности и подарили всему миру, иначе никак. Франц Кафка говорил, что книга должна быть топором, разбивающим замёрзшее море, которое находится внутри нас, Достоевский считал, что целью романа должно быть перерождение читателя, а Роберт Шуман сказал такую фразу: “Посылать свет в глубину человеческого сердца — вот назначение художника“. Т.е. после прочтения книги, сказки, просмотра фильма или картины человек должен как-то измениться, что-то в нем или сним должно произойти, тогда это искусство.
Вот, может и нескромно скажу, но я наблюдаю, по возможности, за людьми у которых появляются мои работы, и замечаю на сколько меняется их жизнь в лучшую сторону. Конечно не берусь утверждать, что такой эффект лишь от моего творчества, нет конечно, но есть и моя капля в этом, из которой впоследствии человек создает свою волну удачи.
Полезное! Еще к одной творческой профессией относятся визажисты. Но и этому виду искусства можно обучиться. А как правильно наносить макияж Вы узнаете прямо от профессионалов этого искусства. Макияж – это не только способ сделать себя красивой, но и возможность почувствовать себя красивой, “идеальной”, супермоделью. А это чувство делает женщину более уверенной в себе!
Как творчество влияет на человека с научной точки зрения
Люди тренируют память, мышцы, учатся мыслить рационально и прагматично.. Часто забывая про эмоциональную сферу.
Дети это знают и поэтому они лепят, рисуют, что-то мастерят из любых подручных средств, придумывают невероятные истории. Нет такого нормального ребенка, который не рисовал бы в детстве. Но со временем обыденность затягивает и человек забывает о том, что помогало ему когда-то, приносило удовлетворение, не находит для этого время.
Одно время я вела занятия по арт-терапии для детей и взрослых. И видела как на занятиях человек сталкивается со своими сложными переживаниями, страхами, обидами.. Все это появляется на рисунках само собой. И со временем уходит, становится легче. Это можно делать самим, просто найти время и начать, не беспокоясь о результате, а погружаясь в процесс.
Результаты экспериментов показали, что нейрогенез (формирование новых нейронов) происходит и у взрослых людей. Система образования, стандартная рабочая обстановка по большей части направлены на развитие левого полушария мозга. Для того, чтобы развивать правое полушарие, отвечающее за эмоциональную сферу стоит заниматься творчеством или созерцать его. Попробуйте и найдите именно то, что подходит и приносит удовольствие именно Вам.
Я отдыхаю, когда пишу акварелью, и мечтаю вернуться к керамике..
А какое искусство помогает, затрагивает Вас?
Почему нужно заниматься творчеством?
Есть теория, что умение создавать объекты искусства – это исключительная человеческая черта, которой обладают только избранные персоны. Это не так. Любой, кто поддерживает утверждение «Я не креативен», сильно ошибается. В переводе данная фраза всего лишь означает «Я никогда не пробовал».
Всем привет! Все люди запрограммированы на творчество. Это просто вопрос оттачивания конкретного ремесла. Любой человек может дать жизнь чему-то оригинальному внутри себя и поделиться с окружающим миром собственными внутренними ценностями через творчество. И если Вы по какой-либо причине думаете, что не можете быть, к примеру, художником, то специально для Вас я написал 13 причин, из-за которых Вам следует заняться искусством.
Вот почему Вам нужно заняться творчеством
1) Смотрите TV? Лучше займитесь искусством.
Что будет, если вместо пассивного развлечения (просмотра телевизора и отдыха на диване) Вы начнёте активно вовлекать свой ум в процесс создания чего-то творческого? Просто попробуйте сделать это, и Вы сразу поймёте, что искусство – это один из лучших способов воплощения мыслей и идей в реальность. Также оно является хорошим источником получения эстетического удовольствия.
2) Творчество порождает успех.
Независимо от того, занимаетесь ли Вы продажами, являетесь ли бизнесменом или частью делового мира, жизненно важно развивать внутреннее творчество. Это важная часть любого успеха, так как творчество формирует нестандартный подход к решению сложных задач в разных областях нашей жизни.
3) Бесконечный рост.
Одной из самых полезных особенностей творчества является тот факт, что оно не имеет предела, не стоит на месте. И как только Вы окунётесь в творчество с головой, активизируется бесконечный процесс Вашего личностного развития.
4) Вы встретите интересных людей и обзаведётесь новыми связями.
Без лишних слов, искусство — это отличная возможность впустить в нашу жизнь интересных личностей и гарантированный способ найти единомышленников.
5) Вы узнаете о себе то, чего раньше не знали.
Занимаясь творческими делами, Ваш внутренний мир переходит в состояние полной свободы от стресса, тревоги и негатива. Переживание творческого опыта — это то, что не описать словами. В такие моменты Вы полностью погружаетесь в свой тайный мир, остаётесь наедине с мыслями и узнаёте много нового о себе.
6) Вы снова начнёте испытывать страсть.
Если Вы потеряли невероятную страсть, которую когда-то испытывали к жизни, то поиск искусства, над которым можно поработать – это эффективный способ возродить интерес к жизни и побороть, к примеру, пессимизм в своей душе.
7) Технологии позволяют делиться своими результатами с миром.
Не имеет значения, занимаетесь ли Вы музыкой, фотографией или рисованием, в современном мире можно просто щёлкнуть кнопкой компьютерной мыши и поделиться своими результатами с тысячами, даже миллионами людей по всему миру. Так что все Ваши творческие навыки точно не останутся без внимания.
8) Выход для чрезмерных эмоций.
Наверняка Вам знакомы такие чувства, как разочарование, депрессия и тревога. А Вы знали, что занятие творчеством может стать Вашим личным целителем в случаях, когда Вы переживаете стрессовые ситуации?
9) Вы можете всё!
Хоть это и было озвучено в начале статьи, но скажу ещё раз: быть человеком — значит быть творчеством. Искусство и творчество, свобода выражения — это то, на что способен каждый из нас. Так или иначе, отказ от творчества и искусства означает неполное использование наших внутренних возможностей.
10) Искусство — бесконечная интеллектуальная головоломка.
Чем глубже Вы продвигаетесь в своём творчестве, тем больше чувствуете, что можете раскрыть свой истинный потенциал. И это вполне логично, потому что творчество даёт человеку ощущение, что ему ещё предстоит открыть и создать много чего интересного. Это реально вдохновляет и подстёгивает внутреннюю мотивацию людей не останавливаться на достигнутой цели и продолжать свой путь бесконечного познания, развития и самосовершенствования.
11) Создание искусства — невероятный стимул для ума.
Занявшись любым видом искусства, Ваш мозг начнёт постоянно наполняться новыми мыслями, идеями и образами в позитивном ключе. Вовлечение разума в творчество, а также создание собственного искусства — это умственный заряд, который приносит в нашу с Вами жизнь только пользу и разнообразие.
12) Больше чувства свободы.
Искусство даёт Вам чувство свободы. Вы реализовываете множество своих идей и постепенно расширяете границы собственного мышления.
13) Вы сможете повлиять на чужую жизнь.
Удивительный побочный эффект создания искусства заключается в том, что Вы сможете принести счастье тысячам людей, с которыми никогда не встречались и, вероятнее всего, не встретитесь. Занимаясь творчеством и демонстрируя свои работы всему миру, есть вероятность, что Вы станете примером для множества людей, вследствие чего у них появится желание изменить собственную жизнь.
Заключение
Понятие «искусство» не имеет точного обоснования. Я придерживаюсь мнения, что искусство — это то, чем мы занимаемся в свободное от повседневности время. Следовательно, если Вам кажется, что творчество – это слишком сложно для Вас, то просто оглянитесь вокруг. Быть может, Вы уже им занимаетесь.
Если же выделять главные преимущества творческой деятельности, то к ним я бы отнёс следующее: возможность зарабатывать хорошие деньги на любимом деле, получение удовольствия от творческого процесса, превосходный способ самовыражения своих мыслей и влияния на мировоззрение других людей.
Спасибо за внимание!
Веб-мастер, контент-мейкер и копирайтер с 5-летним стажем.
Зачем человеку творчество?
Зачем мне творчество, почему много времени уделяю картинам, фотографиям, статьям, видеороликам, где нахожу время между основной деятельностью, связанной с охраной природы. Это наиболее часто задаваемые вопросы.
У меня даже был руководитель, который намекал, если столь много занимаюсь этим, то, когда же работаю, и указывал, чтобы перестал. Мне искренне жаль этого ограниченного человека. Ведь именно творчество дает мощный, яркий всплеск активности, чувство радости и удовлетворения, делает жизнь интереснее, помогает решать сложные задачи, заставляя наш мозг работать активнее.
Творчески мыслящий человек трансформирует и привносит в любой вид деятельности, чем бы он не занимался, элемент искусства, креатива. Будучи руководителем оперативной группы всячески стимулировал, чтобы государственные инспекторы творили и это внесло свою долю в искоренении браконьерства на территории.
Когда человек творит, он расслабляется, сосредоточенная работа не дает мозгу шансов думать о заботах, хлопотах и позволяет приблизиться к измененному состоянию сознания. Это и есть медитация. Именно в такие моменты из глубин нашего подсознания мы получаем ответы на вопросы, познаем свой внутренний мир, генерируем новые идеи. Когда мы познаем себя, то становимся результативнее в материальном и социальном плане, исполняются самые сокровенные желания.
Иногда говорят – у меня нет талантов, нет творческого мышления. Не правда! Каждый человек создан творцом. Говорю из личного опыта работы с детьми в спортивных секциях, с государственными инспекторами, с пациентами у которых были проблемы психологического характера. Надо просто найти себя и…
. победить своего злейшего врага. Кто этот враг? Лень! Именно лень нам говорит – у тебя нет таланта, ничего не получится, давай начнем с понедельника, а лучше после Нового года, полежи отдохни и все пройдет.
На протяжении веков творчество помогало людям проявлять свою индивидуальность и если мой пост подтолкнет кого – то к самопознанию, раскрытию своего мощного, пока спящего потенциала, буду очень рад.
Новая работа «Два солнца»
Картина написана маслом на холсте 40х60 см. Прикрепил фотографии фрагментов работы😊✨
Художника обидеть может каждый
Пост касается прежде всего тех, кто сам рисует и/или постит фото своих работ в сообществе «Лига художников».
Недавно (собственно, я сама здесь зарегистрирована недавно, хотя года три как до этого просто читала Пикабу) с удивлением узнала, что, оказывается, творческие люди (в частности художники) настолько ранимые личности, что на дух не переносят никакой критики в адрес своих работ.
Даже той, что по существу и высказана в корректной форме, не затрагивая личность самого автора картин.
Причем больше всего обижаются даже не сами авторы, а некие «сочувствующие» из «группы поддержки». И начинают всячески тут доказывать, что молодых авторов ВООБЩЕ нельзя критиковать, а то у них стоять не будет. На работу, естессно)
Или критиковать можно, но только если они так под своим постом с картиной и написали: хочу, мол, чтобы меня покритиковали.
Во всех остальных случаях ни-ни! Допускаются лишь восторженные отзывы независимо от того нравится тебе увиденное или нет. На крайний случай про автора и его работы, как про покойника: либо хорошо, либо никак. Хочешь написать что именно не так или не понравилось- молчи и даже не думай писать свое мнение. Ведь картина выставлена ради «лайков» и плюсиков, а не вот это вот все!
А, да! Еще хотела уточнить возрастной или временной промежуток, в течение которого по мнению этих людей молодого художника следует считать молодым и не подвергать его эго негативу. Потому как в комментах данные форумчане как-то подозрительно промолчали по этому поводу.
Ну и как вишенка на торте: как на счет того, чтобы работы «молодых и ранимых» выставить не в инете, а на реальной выставке/витрине/холле? Т.е. в общественном месте, где каждый может видеть, оценивать и озвучивать свое мнение, не считаясь с тем хочет его слышать автор или нет.