зачем нужен академический рисунок
Зачем нужны курсы академического рисунка?
Изучать академический рисунок советовали каждому художнику.
Рисовать круги и бюсты, штриховать их линия за линией, тщательно отслеживать свет и тень… Все это рекомендуют начинающим творцам. Но так ли эти знания необходимы? Попробуем разобраться.
Понятие академического рисунка
Чтобы разобраться, зачем нужны курсы академического рисунка, необходимо сначала понять, что именно на них изучают. А занимаются на таких уроках в основном изображением различных предметов: кубов, шаров, конусов, бюстов. Причем делается это так, чтобы максимально точно повторить внешний вид, фактуру объекта.
Для изображения в данной технике важно соблюдение законов перспективы, грамотная композиция или компоновка элементов на рисунке, корректные пропорции всех предметов, верная передача света, теней, а также фактуры поверхности.
Все эти и другие требования делают академический рисунок сложным для освоения предметом, который требует максимального внимания и немалых усилий от ученика. И все же, он стоит того.
Зачем нужен академический рисунок?
В чем же польза академического рисунка? Человек, овладевший этим навыком хотя бы частично, получает следующие преимущества:
Эти и другие важные знания и умения, которые художник приобретает при обучении подобного рода, делают это занятие одним из важнейших в рисовании.
Место академического рисунка в рисовании
Большинство художников уверено: академически
й рисунок сродни урокам чистописания в первом классе. Конечно, их можно перешагнуть, но без них у художника не появится четкое понимание композиции, опрятный штрих и другие знания, формирующие основу профессионализма. Во время этих занятий ученик двигается от простой первоосновы к сложным предметам, анализируя каждый из них и перенося на бумагу.
Но, даже придавая такую важность этому моменту обучения, ни один мастер не рассматривает академический рисунок сам по себе: с точки зрения творцов, это этап обучения, а не вид творчества. Пусть период обучения сложен и долог, но академическое изображение – это то, что необходимо перерасти. Обойтись без него не получится, но останавливаться на этом этапе нельзя, ведь он предполагает наиболее точное повторение реальности. А повторение реальных форм сложно назвать творческим процессом. Не зря работы всех учеников так похожи.
Понять всю прелесть ученических тренировок помогут курсы академического рисунка от художественной студии «АРТАКАДЕМИЯ». Мастера своего дела помогут вам овладеть навыком профессионального рисования, прочувствовать каждый элемент картины, увидеть свои ошибки, изучить правильные подходы. Мы индивидуально поработаем с каждым, поможем вам справиться со сложными моментами. Звоните или приходите на первый урок. Мы уверены, что вам понравится!
Нужно ли изучать академический рисунок, чтобы хорошо рисовать
Талант никуда не денется
Мифы о том, что «лишние» знания уничтожают творческую индивидуальность, есть и у начинающих литераторов.
Зачем вам нужно умение рисовать?
Обучение академическому рисунку – процесс длительный и не всегда дешевый. Прежде чем записываться в студию или на вечернее отделение художественной школы, подумайте, чему именно вы хотите научиться. Есть специальные художественные курсы для тех, кто хочет придумывать рисунки для вышивки, создавать модели одежды и т.д. Там академическому рисунку не учат.
Модельер-любитель или самодеятельный мастер декоративно-прикладного искусства учится изображать на бумаге то, что он придумал, создавать композиции для вышивок, росписи по дереву, рисунок для чеканки, изучает свойства различных материалов и особенности их обработки. Академический рисунок в этом случае полезен, но не необходим.
Если же вы хотите создавать произведения станковой живописи или скульптуры, архитектурные проекты – навыки, которые формируются на занятиях классическим рисунком, вам очень пригодятся.
Если вы собираетесь поступать в высшее или среднее специальное художественное учебное заведение, вы должны иметь начальные навыки академического рисунка.
Куда пойти учиться
Учиться академическому рисунку лучше под руководством опытного преподавателя. В большом городе можно найти подходящую студию. Работают они чаще всего при домах или дворцах культуры. Кроме того, сейчас многие художественные школы и дома детского творчества открывают художественные курсы для взрослых. В числе других предметов в программе обычно есть и академический рисунок.
Если ничего подходящего в вашем городе или поселке нет, можно попробовать начать учиться самостоятельно. Пособий по академическому рисованию издано достаточно много.
Что такое академический рисунок и зачем он нужен
Курсы рисования в настоящее время приобретаю большую актуальность. Люди начали понимать, что очень важно развивать свой немалый творческий потенциал. Кроме того, навыки рисования могут оказаться крайне полезными для жизни в целом. Многие профессии имеют непосредственное отношение к умению создавать некоторые образы и очертания, например «стилилист» или «дизайнер».
Стать профессиональным художником, который знаком и с классикой, и с инновационными подходами поможет Артакадемия. Только в рамках специализированных курсов можно приобрести полезные знания и навыки, которые станут основой для успешной реализации в рамках профессии. Они выступают в роли базы. Именно здесь можно узнать, что такое проективный рисунок человека, как создать персонажа для компьютерных программ, а также в деталях отобразить особенности лица и тела.
Планируя научиться рисовать, нужно помнить о том, что академический рисунок выступает не просто определённым жанром, а является основой. Рисунок карандашом пейзажей или портретов начинается с того, что человек сначала учиться видеть. Поэтому основной задачей обучения является правильное видение объёмных форм предметов, а также умение её изображать на бумажном листе.
Примечательность академического рисунка в следующем:
Геометральный подход. Речь идёт о сопоставление форм рисуемых предметов с геометрическими телами. Благодаря чему можно разобраться со структурой даже очень сложных тел. Рисование стоит начать с самых простых фигур и только осуществить переход к группам фигур и прорисовке фона.
Линейная перспектива. В данном случае предметы изображаются так, чем дальше от человека, тем меньше и менее выразительные, чем ближе – тем больше и красочней. Так на плоскости получиться создать пространственную иллюзию.
Ещё придётся научиться распределять свет и тени, правильно определять пропорции и изображать композиции. Курсы академического рисунка помогут научиться всему этому. Главное желание, труд, терпение и выдержка.
Также важно найти хорошего наставника. Здесь придется потратить время на поиски. Выбор будет стоять между стоимостью или известность. Хороший учитель поможет намного быстрее разобраться с многочисленными проблемами. Хотя, при сильном желании, можно и самому всё осилить.
Любите искусство, ведь оно приносит счастье и радость в нашу жизнь.
Академический рисунок – от первых шагов к мастерству
В программе учебных заведений, которые готовят художников, обязательно есть такой предмет, как академический рисунок. Это умение передавать объём и фактуру предмета при помощи светотени.
Значение академического рисунка
Работы тех художников, которые обучались данной дисциплине, всегда можно отличить – они выглядят профессионально. Любители способны лишь копировать окружающую обстановку. Профессионалы имеют возможность дать волю воображению и нарисовать предмет с любого ракурса, даже не видя его перед собой.
В ходе овладения основами академического рисунка, вы научитесь художественной грамотности. В результате разовьются способности: вы уверенно будете отражать на бумаге всё задуманное. Очень важно, чтобы занятия проходили именно в классе, под руководством наставника. Имеется много нюансов в постановке предметов, создании нужного освещения, выборе лучших ракурсов.
Как грамотно составить композицию, построить рисунок, разложить по теням, в тоне же его проработать, дать фактуру – этому может научить только знающий педагог, который пользуется всеми возможностями студии: большим выбором предметов, драпировок, наличием необходимого освещения. В некоторых учебных заведениях и любительских кружках, занятия академическим рисованием сведены к минимуму. Но если в дальнейшем вам хочется создавать не какие-то абстрактные вещи «для себя», а настоящие картины – натюрморты, портреты, пейзажи – тогда нужно не пожалеть сил для постижения изобразительной грамоты.
Чему учат в ходе курса?
Во время занятий академическим рисунком, вы овладеете:
навыками компоновки предметов на листе бумаги;
умениями верно отражать пропорции;
искусством расставлять светотени и передавать фактуру предметов.
На первых занятиях вы научитесь изображать объёмные фигуры – куб, цилиндр, шар. Одновременно будете осваивать приёмы светотени. Как падает свет, где лежит самая глубокая тень, как правильно наносить штриховку – овладение этими навыками поможет вам изобразить предметы наиболее реалистично. Задачи будут становиться всё сложнее, ведь правильные геометрические фигуры в окружающей жизни не встречаются. Во главу угла встанет светотень. Без неё невозможно передать ни объём, ни фактуру предметов. Прежде на то, чтобы овладеть наукой уходили годы. Сегодня благодаря разработанным методикам преподавания, можно получить нужные знания за короткое время.
Зачастую приступить к занятиям по академическому рисунку начинающим художникам мешают мифы. Работать придётся по чёткой схеме. Никакой самодеятельности не допускается. Да, в начале вас научат рисовать самые простые геометрические фигуры. Но, овладев базовыми знаниями и навыками, вы сможете изображать окружающие предметы, создавая собственные композиции. Научиться академическому рисунку трудно, нужен талант. На самом деле нужно лишь иметь определённые знания и уметь применять их на практике.
Однако осваивать науку лучше не самостоятельно, а под руководством преподавателя. Он объяснит, покажет и поможет избежать ошибок. Учиться нужно много лет, иначе ничего не получится. Базовыми знаниями можно овладеть за короткое время. Потребуется несколько занятий для того, чтобы вы усвоили основные принципы. Сколько же времени и сил отведёте дальнейшему совершенствованию – зависит только от вас. Процесс обучения академическому рисунку скучен. Когда вы будете рисовать геометрические фигуры – придётся показать себя внимательными и вдумчивыми учениками. Чем успешнее и быстрее вы овладеете навыками – тем скорее сможете перейти к увлекательному творческому процессу.
Материалы для работы
Основными инструментами на занятиях по академическому рисунку будут простые карандаши. Чтобы правильно передавать светлые и тёмные оттенки, фактуру предметов – грифели должны иметь различную твёрдость.
Что почитать
Внимательно изучив книгу, читатель познакомится с основами композиции, получит нужные сведения о перспективе и пропорциях, постигнет основы светотени, будет иметь представление об анатомии. У него сформируются объёмно-пространственные представления, а в результате выполнения упражнений будут совершенствоваться графические навыки. Учебник принесёт пользу самым разным категориям читателей – и студентам художественных вузов, и учащимся специализированных школ, и просто любителям. Не стоит бояться приступать к занятиям по академическому рисунку. Терпение и настойчивость обязательно дадут свои результаты.
Читайте также:
*В статье использованы учебные работы студентов Школы рисунка и живописи на Татарской
АКАДЕМИЧЕСКИЙ РИСУНОК.
Академический рисунок, как предмет, это структурированная, полная систематическая последовательность упражнений, учебных заданий. Каждое задание методически точно разработано и является неотъемлемой частью образовательной программы по рисунку. Для каждого учебного блока или года обучения разрабатывается своя обучающая программа. Любое нарушение систематичности, последовательности освоения звеньев программы по академическому рисунку ведёт к дестабилизации процесса и результата обучения, поэтому научиться академическому рисунку самостоятельно невозможно.
Наличие учебных задач в каждом задании по академическому рисунку задаёт критерии оценки учебного рисунка и основные способы его выполнения. Также имеет значение последовательность шагов при рисовании академического рисунка, логика ведения работы и применение набора особых приёмов рисования (академическая штриховка, тонировка и т.д.).
Академический рисунок демонстрирует аналитический, осознанный подход художника к изображаемому, базируется на законах перспективы, принципах зрительского восприятия действительности, композиции, формообразования.
Помимо изучения объекта изображения (натурная постановка, живая модель, пленэр) в обучении академическому рисунку применяют учебные пособия и макеты (поэтапные последовательные схемы рисования, примеры учебных работ, анатомические модели, анатомические атласы, рабочие тетради по перспективе с задачами, цветовой круг, цветовой шар, специальную литературу и многое другое).
Особенно важен в освоении учебного академического рисунка пример педагога: авторские методики, примеры выполненных заданий и творческие художественные рисунки, рисование вместе с учеником, поясняющие схемы, графическое объяснение на полях рисунка или отдельном листе).
Литература:
1. Беда Г. В. “Словарь специальных терминов в живописи”;