иммерсивный танго театр что такое

23.07.202231.07.2022 admin 0 Comments

С 18 июня в Москве начнет работать иммерсивный «Танго театр»

Фото: Москва 24/Юлия Иванко

С 18 июня и до конца августа москвичи и гости столицы смогут посетить иммерсивный «Танго театр», где зрителям покажут спектакль «Биение. Сердце. Биение». Постановка совместила в себе танцевальное шоу и вокальные номера в сопровождении живого танго-оркестра.

Благодаря декорациям гости смогут перенестись, не уезжая из города, в один из самых аутентичных городов Южной Америки – Буэнос-Айрес. Чтобы полностью погрузить зрителей в атмосферу настоящей аргентинской милонги, внутри и вокруг одного из московских театров были сделаны декорации, в точности воссоздающие Сан-Тельмо – знаменитый танго-район Буэнос-Айреса. Перенестись в Южную Америку поможет и летнее кафе с аутентичными закусками. Оно расположено прямо внутри зрительного зала. Кроме того, посетителей после спектакля ждут уроки танго от профессиональных преподавателей.

Над постановкой работал известный режиссер театра, кино и телевидения, сценарист и продюсер, лауреат премии ТЭФИ Феликс Михайлов. В спектакле задействованы лучшие танцоры танго: чемпионы мира, России и Европы, призеры международных соревнований, участники мировых чемпионатов, звезды популярного проекта «Танцы на ТНТ».

Продюсеры проекта – Влад Давыдов (опера-променад «Пиковая дама») и Григорий Костюк (театр «Золотое кольцо»). Художник-постановщик – Руслан Мартынов (иммерсивное шоу «Вернувшиеся»).

Всем поклонникам современного театра, любителям танцев и тем, кто ищет новый качественный культурный досуг в Москве, рекомендовано к посещению. Ближайшие показы состоятся 18, 19, 24, 25 и 26 июня. Приобрести билеты можно на сайте.

Источник

ТАНГО ТЕАТР

ИММЕРСИВНЫЙ

Мы продаем билеты за столик парами (два билета в одном заказе), но если вы хотите приобрести только один билет — не проблема.

Свяжитесь с нами и мы поможем вам приобрести билет или подобрать компанию за столиком:
+7 (495) 611-48-00 (касса театра работает с 11:00 до 20:00).

Билеты продаются в электронном виде с онлайн оплатой на сайте. После оплаты электронные билеты будут отправлены на указанный вами адрес электронной почты.

VIP Ложа
ОТ 20.000 РУБЛЕЙ ЗА БИЛЕТ
В стоимость входит безлимитный бар и закуски в частной ложе на 4 стола, обслуживание во время всего спектакля, мастер класс по танго для желающих, а также 1 место на парковке возле театра и возможность доставки пассажиров прямо к центральному входу театра. Доступ в VIP Ложу открывается за 40 минут до спектакля.

VIP Партер
ОТ 12.500 РУБЛЕЙ ЗА БИЛЕТ
То самое «Уличное кафе в театре». В стоимость входит бутылка премиального вина и закуски, 1 место на парковке возле театра, возможность дополнительного заказа по меню до и во время спектакля, мастер класс по танго для желающих, ближайший контакт с исполнителями спектакля и все активности в фойе и на сцене до и после спектакля.

Амфитеатр
ОТ 3.900 РУБЛЕЙ БИЛЕТ
В стоимость входит просмотр спектакля, мастер класс по танго для желающих и все активности в фойе и на сцене до и после спектакля. Рядом с вами будет удобный стол, за который вы сможете взять с собой купленные в баре напитки и тапас.

Бельэтаж
ОТ 3.500 РУБЛЕЙ ЗА БИЛЕТ
В стоимость входит просмотр спектакля, мастер класс по танго для желающих и все активности в фойе и на сцене до и после спектакля. Рядом с вами будет удобный стол, за который вы сможете взять с собой купленные в баре напитки и тапас.

О СПЕКТАКЛЕ

Премьерный показ спектакля «Биение. Сердце. Биение» состоялся в марте этого года в Vegas City Hall и собрал множество восторженных отзывов. Над постановкой работал известный режиссер театра, кино и телевидения, сценарист и продюсер, лауреат премии ТЭФИ Феликс Михайлов. В спектакле задействованы лучшие танцоры танго – чемпионы мира, России и Европы, призеры международных соревнований, участники мировых чемпионатов, звезды популярного проекта «Танцы на ТНТ».

Теперь спектакль обрел новую стационарную площадку в Москве – театр «Золотое Кольцо». Внутри и вокруг помещения построены роскошные декорации настоящего квартала Буэнос-Айреса, помогающие создать настроение аутентичной аргентинской милонги, на которую собираются опытные и еще совсем юные тангерос, чтобы обсудить последние новости района, обняться и, конечно, исполнить самый эффектный танец любви – танго.

Источник

«Танго Театр» открывает новый сезон спектаклем «Биение. Сердце. Биение»

Иммерсивный «Танго Театр» открывает новый театральный сезон 2 сентября 2021 года. В этот день зрители увидят спектакль «Биение. Сердце. Биение», сообщили агентству InterMedia в пресс-службе театра.

В спектакле, включающем 24 музыкальных номера, задействованы участница шоу «Голос» Ксана Сергиенко, солистка группы «Лос Хавтанос» Яна Блиндер, а также танцоры, чемпионы мира, России и Европы по аргентинскому танго, призеры международных соревнований, звезды популярного проекта «Танцы на ТНТ» Сагдиана Хамзина, Дмитрий Васин, Лили Горгодзе, Артём Иржевский, Екатерина Трушина, Александр Сергеев и др. За живое музыкальное сопровождение отвечает Solo Tango Orquesta.

Всего состоится 16 показов спектакля.

Новости партнеров

Продажа билетов по QR-кодам в Москве вводиться не будет

Ассоциация концертно-театральных и билетных организаций (КТиБО) выпустила заявление по итогам переговоров с правительством Москвы по вопросу об обязательном предоставлении QR-кода для переболевших COVID-19 граждан либо прошедших вакцинацию при покупке билетов на концертно-зрелищные мероприятия через билетных операторов. После переговоров принято решение НЕ вводить QR-коды на этапе покупки билетов. InterMedia публикует полный текст заявления.

Заявление ассоциации КТиБО по итогам переговоров с правительством Москвы

Руководство ассоциации КТиБО провело в ноябре 2021 г. серию встреч с правительством Москвы на уровне первого заместителя мэра по вопросу об обязательном предоставлении QR-кода для переболевших COVID-19 граждан либо прошедших вакцинацию при покупке билетов на концертно-зрелищные мероприятия через билетных операторов.

По оценке Ассоциации такое требование оказалось бы губительным для отрасли в без того сложнейшей ситуации для нашей индустрии. Действуя в интересах отрасли, удалось достичь консенсуса, при котором данное обязательное требования вводиться не будет.

Экспертами ассоциации были обращены внимание руководства г. Москвы на следующие сложности:

— Подтверждение по QR-коду будет означать продажу 1 билета в одни руки в рамках одного заказа, что вызовет массу негатива со стороны пользователей и падения выручки организаций;

— Отложенный спрос на покупку билетов ещё больше сместится в сторону даты мероприятий, что усложнит долгосрочное планирование спектаклей и повлияет на финальные финансовые показатели театральных организаций;

— В России нет вакцин, одобренных для детей младше 18 лет. Фактически это означало бы запрет на посещение культурных мероприятий для несовершеннолетних граждан;

— Отсутствует механизм для иностранных граждан для приобретения билетов на мероприятие;

— Зрители будут не готовы планировать совместное посещение мероприятий за несколько дней до их проведения, если получение QR-кода планируется через неделю, а мероприятие, которое он планирует посетить, состоится через 10 дней;

— Данное решение вызвало бы дополнительную зависимость работы театров от сервиса Госуслуг. Важно, что минимальная задержка при приобретении билета часто оказывается полным отказом от его приобретения.

Выслушав аргументацию экспертов Ассоциации, Правительство Москвы приняло решение НЕ вводить для билетных операторов систему обязательного предоставления QR-кода для переболевших COVID-19 граждан либо прошедших вакцинацию при покупке билетов на концертно-зрелищные мероприятия.

Таким образом, проверка QR-кодов и далее будет осуществляться только при входе в концертный зал.

Считаем итог данных переговоров большим достижением Ассоциации КТиБО.

Марфа Горвиц соберет в Театре на Таганке «Урожай» искусственных яблок

Премьера спектакля «Урожай», поставленного режиссером Марфой Горвиц и хореографом Анной Абалихиной по пьесе Павла Пряжко, состоится в Театре на Таганке 2 и 3 декабря 2021 года. По словам создателей, это пьеса с обманчиво простым сюжетом, но сложным и глубоким смыслом. Как сообщили агентству InterMedia в пресс-службе театра, основа сюжета — четверо молодых людей отправляются собирать урожай яблок.

Сложность переноса текста с бумаги на сцену хореограф Анна Абалихина объясняет тем, что пьесы Пряжко — «это музыкальная партитура, в которой имеет значение абсолютно все: каждое слово, движение, каждый сантиметр пространства». По словам Марфы Горвиц, пьесы Пряжко давно привлекали ее как материал для постановок, но именно «Урожай» поразил ее своей актуальностью, ситуацией с живущей в гаджетах молодежью и ее беспомощностью перед проблемами зрелой жизни.

Директор объединенного Театра на Таганке Ирина Апексимова рассматривает «Урожай» и вовсе как комедию, смеющуюся над разницей поколений Y и Z, где последние представлены как живущие в цифровом пространстве в отрыве от реальности.

— Постановка Марфы Горвиц показывает их не только в качестве дополнения к гаджетам, но и их забавные и трогательные качества, которых во многом лишены миллениалы: наивность, доверие и легкость, с которой они считают себя центром вселенной, — комментирует Ирина.

В спектакле сыграют Надежда Флёрова, Инна Сухорецкая, Дарья Авратинская, Роман Колотухин, Артем Будиков, Сергей Цимбаленко, Кирилл Янчевский. Посещение спектаклей возможно только при наличии QR-кода, паспорта и маски.

Промо

Михаил Лавровский отметил юбилей в Красноярске: «Амок», «Две женщины» и «Дон Кихот»

Гала-концерт, посвященный 80-летию легендарного артиста балета и хореографа, народного артиста СССР Михаила Леонидовича Лавровского, прошёл 17 ноября 2021 года в Красноярском театре оперы и балета им. Д.А.Хворостовского.

Вечер состоялся в ходе масштабных юбилейных торжеств, стартовавших в октябре 2021 года на сцене Государственного академического Большого театра. Михаил Леонидович признался, что безмерно благодарен Красноярскому театру оперы и балета, подарившему ему настоящий юбилейный праздник, который навсегда останется в его сердце. Прославленный артист пообещал, что зрители не останутся разочарованными.

— Я и замечательные молодые артисты ГАБТа приехали в Красноярск с сюрпризом — фрагментами моих новых одноактных балетов, — сказал хореограф.

В концерте приняли участие народная артистка России, прима Большого театра Мария Александрова, прима Большого театра Марианна Рыжкина, заслуженный артист России, премьер Большого театра Владислав Лантратов, а также Виктория Литвинова, Артур Мкртчян, Евгений Головин.

На сцене вместе с приглашенными танцовщиками, которых для участия отобрал лично маэстро, выступили звезды красноярской труппы. Приятной неожиданностью для публики стало появление в одном из фрагментов заслуженного артиста России, художественного руководителя Красноярского театра оперы и балета Сергея Боброва.

По словам Лавровского, когда он давал мастер-класс молодым артистам Красноярского театра, то был приятно удивлён высоким уровнем подготовки и уровней балетной дисциплины в театре, а также желанием постигать искусство балета.

Зрители увидели хореографическую сюиту из балета «Две женщины» (хореография Михаила Лавровского, исполнители Марианна Рыжкина, Виктория Литвинова, Артур Мкртчян, Евгений Головин); па-де-де из балета «Жизель» (хореография Мариуса Петипа в редакции Михаила Лавровского, исполнители Анна Федосова, Юрий Кудрявцев); па-де-де и вставную вариацию из балета «Дон Кихот» (хореография Мариуса Петипа, исполнители Елена Свинко, Георгий Болсуновский, Мария Кулошвили); одноактный балет на музыку Сергея Рахманинова «Нижинский» (хореография Михаила Лавровского, исполнители Екатерина Булгутова, Сергей Бобров, Марчелло Пелиццони, Георгий Ботенков и Максим Иконостасов).

Владислав Лантратов и Мария Александрова представили фрагмент оперы-балета «Амок», вдохновленного одноименной новеллой Стефана Цвейга. «Материал достаточно сложный — о превратностях жизни, с философскими размышлениями человека о самом сокровенном — о том, что трудно передать без слов», — признался в одном из интервью Михаил Лавровский. Музыку к балету написал композитор Александр Симоненко. По его совам, «Амок» — история больших страстей. «Драматургия близка мне по сути и темпераменту. Материал предполагает возможность использования широкой палитры музыкальных средств выражения и тяготеет к “большому” стилю», — сказал Симоненко.

Видео-арт для проекта создал режиссер Сергей Кавтарадзе. Работая над проектом, Кавтарадзе вернулся к теме психических расстройств, которую прежде затрагивал в своей кинокартине «Молокобезумия». «Видео-арт для балета “Амок” — работа по созданию атмосферного образного, ассоциативного изображения, являющегося дополнительной частью средств воздействия. Если декорация в классическом балете — это место действия, то видео-арт — тема. В “Амоке” эта тема — взгляд в бездну», — отметил Кавтарадзе.

Полномасштабная премьера «Амока» пройдет 29‒30 октября 2022 года на сцене московского театра «Геликон-опера».

Источник

Биение. Сердце. Биение.

Степень иммерсивности: 2

Взаимодействие с актерами

Перемещение по локации

Истории любви, рассказанные языком самого яркого, страстного и незабываемого танца на планете – танго. В постановке участвуют лучшие танцоры мира: чемпионы мира, России и Европы, призеры международных соревнований, участники мировых чемпионатов, звезды популярного проекта «Танцы на ТНТ».

Это театр с элементами вокально-танцевального шоу в сопровождении живого оркестра. Зритель окажется в атмосфере аргентинского танго: для этого по всему залу установлены декорации настоящего квартала Буэнос-Айреса, вместо обычных кресел в зале расставлены ресторанные столики, выставлены аутентичные закуски, а перед началом гостям предложат бокал аргентинского вина. Вас ждут зажигательная милонга, мастер-классы, тематические развлечения в фойе до и после спектакля и атмосфера настоящего закулисья.

Это не просто сценическая постановка, или показательные чемпионское выступление по бальным танцам. Звездная команда — продюсер оперы-променада «Пиковая дама», художник-постановщик иммерсивного шоу «Вернувшиеся», режиссер, отмеченный ТЭФИ, и команда Tango Banda — создала масштабное событие бродвейского формата.

Цена билета

От 3900 р. до 23500 р.

Контакты

Адрес: Театр «Золотое кольцо» (Тимирязевская ул., д. 17)
Сайт: https://tangobanda.ru
Е-мейл: info@tangoteatr.ru

Отзывы

Отзывов пока нет. Вы можете стать первым.

Оставить отзыв Отменить ответ

Взаимодействие зрителей друг с другом

Большинство спектаклей-променадов запрещают зрителям обсуждать увиденное прямо во время представления, поэтому шоу «Превращение», «Пиковая дама», и проч. получают 0 баллов.

Возможность поговорить с товарищем во время действия оцениваются в 0,5 баллов. При условии, что ваш разговор не имеет никакого влияния на ход действия и сюжет («Бойцовский клуб», «Задержанный»).

А вот если гостям необходимо совещаться и принимать какие-то решения для того, чтобы двигать сюжет, то такое шоу зарабатывает 1 балл. («Морфеус», «Москва 2048»).

Взаимодействие с актерами

Какое же иммерсивное шоу без актеров? А вот такое, как «С Чарльзом Буковски за барной стойкой», например. Там, как и в Remote Moscow, вы можете услышать актеров только через наушники. Поэтому такие аудиоспектакли не получают ни одного балла.

1 балл дается тем постановкам, где предусмотрено небольшое взаимодействие с актерами, одинаковое для всех участников. Это «Фантасмагория в черном», «Анна Каренина» (Казань), иммерсивные спектакли театра им. Есенина и др.

1,5 балла мы наградили шоу, где избранные гости получают более детальное взаимодействие с персонажами. Возможно, и вы станете счастливчиком, и именно вас выберут актеры спектаклей «Дом 1097» или «Пиковая дама» для того, чтобы сыграть с вами небольшую сцену.

2 балла вручаются постановки, где актеры взаимодействуют с каждым участником индивидуально. Это такие шоу, как «Картель» и «Морфеус».

Влияние на сюжет

Поскольку возможность не только смотреть, но и участвовать в действии и даже влиять на сюжет, является одним из самых интересных способов погружения в иммерсивном шоу, мы оцениваем эту возможность до 2 баллов. Соответственно, если публика никаким образом не влияет на сюжет, как в любом променаде, спектакль получает 0 баллов.

От 0,5 до 1 балла получают те шоу, в которых степень зрительского влияния немного выше: например, гость принимает решение по небольшому вопросу, которое в итоге все же не влияет на конечный исход сюжета. Это такие постановки, как «Диллема» и Camera. Так же на этом уровне находятся спектакли, где каждый имеет возможность высказаться наравне с актерами и задавать им вопросы («Бойцовский клуб»).

От 1,5 до 2 баллов награждаются перфомансы, где в сюжете есть несколько ответвлений и от зрительского участия зависит, не только, как будет происходить, но и чем закончится действие. Это «Морфеус», спектакли Театра Живого Действия.

Вкусовые ощущения

Если при погружении в сюжет зрители могут что-нибудь попробовать, используют вкусовые ощущения, шоу также получает 1 балл. В этом случае мы присудили баллы не только тем перфомансам, где угощают абсолютно всех участников («Зеркало Карлоса Сантоса», «Маруся» и др.), но и тем, где гости могут воспользоваться баром только по VIP-билету («Вернувшиеся», «Пиковая дама»).

Тактильность

За возможность прикасаться к декорациям и рассматривать их более детально с помощью тактильных ощущений дается 0,5 балла, а вот целый 1 балл дается в случае, если предметы, имеющиеся в руках у гостей, играют важную роль в ходе всего представления (Например, как в шоу «Картель» и др.).

Использование запахов

Подразумевается ли во время представления воздействия на такие органы чувств как обоняние, осязание и вкус.

За использование различных запахов и ароматов, которые еще больше погружают зрителя в атмосферу действия, мы даем 1 балл («Анна Каренина» Казань, «Морфеус»).

Аудиальная составляющая

Во время представления используются различные аудиоэффекты. Оценивается в 0,5 балла, по той же причине, что и визуальная составляющая.

Таким образом, самый обыкновенный спектакль получил по 1 балл по шкале иммерсивности.

Возможность перемещения

Вы любите прогулки? Или вам больше нравится сидеть в удобных креслах? Сейчас существуют форматы на любой вкус. Так, полное отсутствие перемещения мы оценили в 0 баллов (Crave, «Морфеус». Необходимость передвигаться строго по намеченной схеме (без возможности отклониться от маршрута) – 0,5 («На трубе», «Декалог на Сретенке», «Бойцовский клуб» и др.). Свободное перемещение по локации – 1 балл («Москва 2048», «Вернувшиеся» и др.).

Конечно, мы понимаем, что все люди разные, и каждому комфортен свой уровень иммерсивности. Поэтому надеемся, что эта шкала поможет вам выбрать иммерсивное шоу, которое точно придется вам по душе!

Визуальная составляющая

Это возможность видеть происходящее во время шоу. Так как большинство спектаклей все-таки подразумевает визуальное действие, оценивается эта графа всего в 0,5 балла. Не получил их только «Морфеус», где во время всего действия у участников завязаны глаза.

Жанр иммерсивного театра стал очень популярен в наши дни. Это понятие стало настолько размытым, что часто нельзя предугадать, что скрывается за тем или иным перфомансом. С уверенностью можно сказать лишь то, что «иммерсивный спектакль» — это спектакль с полным погружением в атмосферу действия, успех которого зависит от того, насколько зритель вовлечен в сюжет, и как сильно задействованы его органы чувств.

Помимо спектаклей-променадов, с которых все началось, стали появляться все новые и новые форматы. Сам зритель далеко не всегда понимает, чего ждать от представления. Порой, желая посетить интерактивное мероприятие, человек получает совсем не то, чего ожидал.

Именно поэтому мы разработали уникальный инструмент под названием «10-бальная шкала иммерсивности», благодаря которой вы сможете разобраться, что к чему.

Итак, мы оценили все иммерсивные шоу по следующим параметрам:

1. Визуальная составляющая.

Это возможность видеть происходящее во время Так как большинство спектаклей все-таки подразумевает визуальное действие, оценивается эта графа всего в 0,5 балла. Не получил их только «Морфеус», где во время всего действия у участников завязаны глаза.

2. Аудиальная составляющая.

Во время представления используются различные аудиоэффекты. Оценивается в 0,5 балла, по той же причине, что и визуальная составляющая.
Таким образом, самый обыкновенный спектакль получил по 1 балл по шкале иммерсивности.

3. Воздействие на органы чувств.

Подразумевается ли во время представления воздействия на такие органы чувств как обоняние, осязание и вкус.
За использование различных запахов и ароматов, которые еще больше погружают зрителя в атмосферу действия, мы даем 1 балл («Анна Каренина» Казань, «Морфеус»).

Если при погружении в сюжет зрители могут что-нибудь попробовать, используют вкусовые ощущения, шоу также получает 1 балл. В этом случае мы присудили баллы не только тем перфомансам, где угощают абсолютно всех участников («Зеркало Карлоса Сантоса», «Затмение» и др.), но и тем, где гости могут воспользоваться баром только по VIP-билету («Вернувшиеся», «Пиковая дама»).

Дальше – самое интересное.

4. Влияние на сюжет

Поскольку возможность не только смотреть, но и участвовать в действии и даже немного повлиять на сюжет, является одним из самых интересных способов погружения в иммерсивном шоу, мы оцениваем эту возможность до 2 баллов. Соответственно, если публика никаким образом не влияет на сюжет, как в любом променаде, спектакль получает 0 баллов.

1 балл получают те шоу, в которых степень зрительского влияния немного выше – это такие постановки, как «Совместные переживания» и «Параллель», где каждый имеет возможность высказаться наравне с актерами и задавать им вопросы.

1,5 балла награждаются перфомансы, где в сюжете есть несколько ответвлений и от зрительского участия зависит, как будет происходить и чем закончится действие. Это «Морфеус», «Картель» и «Москва 2048».

2 балла присуждаются театрам, в которых зрителю дается определенная роль, и он строит сюжет от начала и до конца. Забавно, что представлений с таким уровнем зрительского участия на Российском рынке пока нет.

5. Взаимодействие с актерами.

Какое же иммерсивное шоу без актеров? А вот такое, как «Время, которое…», например. Там, как и в Remote Moscow, вы можете услышать актеров только через наушники. Поэтому такие аудиоспектакли не получают ни одного балла.

1 балл дается тем постановкам, где предусмотрено небольшое взаимодействие с актерами, одинаковое для всех участников. Это «Чайка», «Анна Каренина» (Казань), «Идиот», и др.

1,5 балла мы наградили шоу, где избранные гости получают более детальное взаимодействие с персонажами. Возможно, и вы станете счастливчиком, и именно вас выберут актеры спектаклей «Дом 1097» или «Безликие» для того, чтобы сыграть с вами небольшую сцену.

6. Взаимодействие зрителей друг с другом

Большинство спектаклей-променадов запрещают зрителям обсуждать увиденное прямо во время представления, поэтому шоу «Вернувшиеся», «Пиковая дама», и проч. получают 0 баллов.

Возможность поговорить с товарищем во время действия оцениваются в 0,5 баллов. При условии, что ваш разговор не имеет никакого влияния на ход действия и сюжет («Параллель», «Неявные воздействия»).

7. Возможность перемещения

Вы любите прогулки? Или вам больше нравится сидеть в удобных креслах? Сейчас существуют форматы на любой вкус. Так, полное отсутствие перемещения мы оценили в 0 баллов («Совместные переживания», «Морфеус». Необходимость передвигаться строго по намеченной схеме (без возможности отклониться от маршрута) – 0,5 («На трубе», «Декалог на Сретенке» и др.). Свободное перемещение по локации – 1 балл («Безликие», «Вернувшиеся» и др.).

Все люди разные, и каждому комфортен свой уровень иммерсивности. Надеемся, что эта шкала поможет вам выбрать иммерсивное шоу, которое точно придется вам по душе!

Иммерсивный театр — новый вид театрального искусства. Термин «иммерсивный» означает полное погружение. Это не обычный театр со зрительным залом — площадкой для подобных представлений может служить что угодно: от огромного особняка до целого города. В таком театре позиция зрителя не ограничивается сидячим положением и простым наблюдением. Так или иначе зрители начинают взаимодействовать с актерами, площадкой или сюжетом.

Например, в некоторых иммерсивных театрах актеры могут перекинуться парой слов со случайным зрителем, куда-то его отвести или даже что-нибудь ему подарить. В других — зритель имеет возможность влиять на сюжет. А в некоторых иммерсивных шоу гости становятся полноправными участниками и двигают сюжет самостоятельно.

На нашем сайте вы сможете увидеть «степень иммерсивности» для каждого проекта — она обозначает степень взаимодействия зрителя с театральным миром. Чем выше значения шкалы — тем больше активных действий получают участники.

Источник

Универсальный бизнес портал

иммерсивный танго театр что такое

С 18 июня в Москве начнет работать иммерсивный «Танго театр»

ТАНГО ТЕАТР

ИММЕРСИВНЫЙ

О СПЕКТАКЛЕ

«Танго Театр» открывает новый сезон спектаклем «Биение. Сердце. Биение»

Новости партнеров

Продажа билетов по QR-кодам в Москве вводиться не будет

Марфа Горвиц соберет в Театре на Таганке «Урожай» искусственных яблок

Промо

Михаил Лавровский отметил юбилей в Красноярске: «Амок», «Две женщины» и «Дон Кихот»